35歲的新人獎，這個說法放在藝術和科學以外的任何一個行業，聽上去都有點奇怪。
聯合國1985年時，所認定的青年年紀范圍是15至24歲的人群。
三十五歲的歲數，在體育場上已經接近要退役，放在電子競技領域老的像是史前古猿，都是太爺爺級的人物了。
而唯有在藝術這個需要時間來錘煉的市場上，那是真的正經八百的青年。
剛剛能脫離“小孩子”這個稱呼而已。
連說是中生代畫家，都有些勉強。
酒井一成這種四十啷當歲的大叔，厚著臉皮非說是自己是青年畫家，問題都不大。
青年畫家往往是畫家群體中最窮困的人群。
這個歲數，他們還年輕，還耐得住寂寞，還能喝著冷水就著饅頭，僅僅依靠著對藝術夢想的虔誠，亦或對未來飛黃騰達香車美人的意淫，就在這條路上蹣跚著走下去。
再老一點，還不能闖出一番名頭，沒至少在社區畫廊找個飯碗。
就算他們自己想繼續依然年輕，依然熱淚盈眶下去，社會的毒打也會逼著他們早早改行。
畫家好養活，大不了當流浪漢派送領救濟金睡教堂唄。
老美街頭貧民區隨便抓一把流浪漢出來，總是能找到一兩個自稱自己是藝術家的。
但藝術夢想是需要真金白銀支撐的。
音樂、美術，這樣的行業燒起錢來是真燒錢。
搞古典音樂的很多知名樂團年輕樂手的工資也就三千美元，一把私人定制的意大利或者法國小提琴一萬美元起跳，斯特拉迪瓦里、瓜奈利，斯坦威的定制鋼琴，百萬美元上不封頂。
光是極品的琴弓。
一支就是一輛奧迪q5出去了，他們想用么當然想。
可憑什么用的起
美術你可以說不玩大型雕塑，不玩造型藝術，不玩動物標本和寶石貴金屬，連出門采風都免了，遠離一切燒錢的項目，就采用最樸實無華的畫法，似乎聽上去不要什么太高的成本。
然而即便他節省到了每天在橋洞下面用最廉價的棉布和丙烯畫畫，僥幸還真的入圍了大畫展。
機票的錢總是要掏的吧
不開玩笑。
別以為這是什么小的開銷。
早年間國際上很多畫展，不給學生組、業余組報銷機票的那會兒。
不少第三世界國家的畫家真的會面臨，即使他們成功入圍紐約、倫敦一些藝術節的展覽項目，結果發現掏不起機票去不了，只能放棄這個讓許多人求而不得的成名機會。
這甚至是個普遍問題。
連非洲最牛逼的大畫家之一，拿過威尼斯雙年展大獎的邁克爾阿米蒂奇都瘋狂對英國皇家藝術協會吐槽過年輕時代，去歐洲的參展成本實在太高了，根本玩不起。
青年藝術家，因為出不了名而窮，因為窮而出不了名。
這就形成了一個惡性循環。
從古至今，窮困的藝術家們打破循環最簡單的辦法，就是等待一位希望中的“天使”出現。
此天使肯定并非從云上跳下來頭頂帶著布靈布靈的光環，長著白翅膀的那種。
而是指的是天使投資商，天使贊助人。
讓它來替自己掏這個錢，負擔生活與創作開銷。
達芬奇、拉菲爾、提香、貝多芬、莫扎特這些西方大師藝術生涯成名的背后，全都站著諸如美第奇家族、奧地利王室，羅馬教庭這些金光閃閃的大財主贊助人在身后狂灑幣。