現場一片掌聲，連羅伯特主席都笑了，然后趕緊解釋到，這個人也米國也是聲名狼藉的。
最后就到了張洋說話“其實馮褲子導演的問題關鍵還是不自信的問題，哈維為什么能這樣達成目標，因為他把準了國內電影人的脈搏，所有人都在向往好萊塢。不緊制片方連演員也是這個樣子。
這個問題到了現在已經緩解了許多，包括馮褲子導演現在敢說出來了，為什么因為自己國內的市場大了，有了沒有好萊塢市場也敢拍大片的底氣。就像這次花木蘭為什么要來這里做宣傳因為我們都知道國內已經是快速增長的電影市場，未來的規模不可限量，現在去好萊塢發展，不能只帶演員和資金就可以了，最好的項目他們不會給你的，你還要帶好的劇本，像我在迪士尼做的都是他們內部基本沒人動的系列，但現在不也一樣成功了。”
臺下又是掌聲一片，內心想的什么就不知道了，畢竟他們又不是世界三金大導演，別人可能連沒人動的系列都不給他們的
接著就到了下半場，何萍做主持人也參與了演講，他還是米國哥倫比亞公司顧問，他認為華國電影產業技術落后好萊塢式大問題，馮褲子也認為如此。
張家振制片人就認為，作為職業制片人，他什么都做過，什么都懂一點，多面手，更多的是需要一種組織能力。
黃建心導演則說道華國電影市場的蓬勃發展，資本的嗅覺是靈敏的，國外的資本來華國淘金，認為國外公司與華國電影公司的合作是不平等的，共同投資的影片，華國公司只享有收益上的分賬，而不享有“著作權”是不合理的，長遠的利潤被國外公司獲取，這之間存在一個中美法律的沖突，以及美方企業與律師的強勢話語權，導致簽訂的契約文本存在實質的不公，華國公司所承擔的風險與收益不平等。還舉出了例子
案例1對于職業制片人，他以殺死比爾作為例子，它其實是一部米國、小日子、華國合作拍攝的影片，用最少的成本打造性交比最高的制作團隊，并分成上下兩集，賺取豐厚利潤。這其中，職業化的制片人起到很大的作用。他制作了精細化的安排，預算中連使用的紙巾都列入到預算表里面。
案例二奧斯卡最佳影片的上臺拿獎者是制片人而不是導演，因為他們的監制是職業化的，是個非常核心的職位，要對投資方負責，而國內的制片人多是掛名或者行政職位，對于電影制作沒有實質性的作用。
馮褲子認為國內電影產業技術是個大問題，因此國內很多大片的特效都必須拿到國外去做，以華國足球隊和寒國足球隊做比喻，韓國的特效也比華國本土要強。
認為不要野心太大，新片唐山大地震票房有1億美金就好了，好好耕耘國內的本土市場，不要一味的走國際化路線，舉例他的喜劇電影，一句搞笑的京城話臺詞，如果要考慮北美觀眾、歐洲觀眾、非洲觀眾等全球觀眾，也許最后那句臺詞變得像白開水一樣平淡。舉例伍迪艾倫的電影，他的目標就是鎖定米國觀眾，甚至聚焦紐約客那部分特定目標群，一樣很受歡迎。
認為不要迷信海外發行，其實并不一定能夠賺錢，舉例某此分賬發行，最后結算發行成本大于收益，結果沒有為賬面賺取一分收入。與其如此，不如采取買斷發行的方式。
杰森里德這個迪斯尼影視制作公司執行副總裁、總經理也發言了都是官方的說辭，希望可以與本土的電影公司合作，同意黃建心需要職業制片人的觀點，推行普適性的全球化電影，比如歌舞青春的華國漢化版。但還是只就電影故事層面說事，并沒有涉及到產業和深層次的核心問題。
最后張洋也發言了表示“在特效這一塊，其實華美的合作已經開始了，我拍的電影美女與野獸和冰雪奇緣都有華國特效公司參與的。還有我把卡梅隆導演的泰坦尼克號3d重制版權也買回來了，會在泰坦尼克號100周年左右進行3d放映，這部電影的重制就是我國騰訓特效獨自完成的”
張洋也沒有提及涉及到產業和層次的核心問題，甚至連特效這塊華國有最大的人力資源優勢都沒有說。請牢記收藏,網址最新最快無防盜免費找書加書可加qq群952868558</p>