韓易抿嘴笑了笑，抬抬手，示意喬丹布羅姆利進入正題。
“在我看來，2010年代往后的音樂工業，會出現如下三種趨勢第一種，更多的廠牌、更多的協議、更多的錢。”
喬丹布羅姆利將右手平舉到眼前，伸直食指，緩緩說道。
“隨著單曲作為最受歡迎音樂發行方式的地位逐漸穩固，唱片公司發掘藝人、營銷藝人和推廣藝人的手段也在改變。相信您也能看到，易，藝人會在沒有簽約的情況下，自己先發行兩三首單曲，根據歌曲收到的反響被唱片公司發現，然后快速簽約，轉型為職業藝人。我們瀚音樂旗下的很多音樂人，走得正是這樣一條路線，不是嗎包括我們談到的碧梨艾利什、杜阿利帕，還有哈立德。我們都是先在網上聽到了他們的音樂，看到了人們對他們的喜愛程度，才做出了簽約的決定。”
“沒錯。”
韓易之所以會簽下這三個藝人，跟所謂的線上成績自然毫無關系。重生前他見證到的輝煌戰果，才是讓他義無反顧把幾位新人從undcoud和異國他鄉撈出來的核心因素。
但在外人眼里，韓易的打法，確實如同喬丹布羅姆利所說，跟這個時代的絕大多數廠牌一樣，是“先看成績后簽約”。
這一點他無法否認，也于情于理不應該否認。
畢竟，沒有他攪局的上一世，發掘碧梨的terse唱片、簽約杜阿利帕的華納英國，還有打造哈立德的rca唱片，運用的就是這種短平快且效益有一定保障的簽約方法。
“相比起花費重金培養一個徹頭徹尾的新人，這種簽約方式顯然成本效益要更高一些。”
“是的，沒錯，成本效益。”
喬丹跟韓易關于音樂產業的對話總是如此愉快，只需要10的精力，就能讓對方接收到100的有效信息。
“實體唱片時代，小型廠牌永遠都只能吃索尼、環球、華納和ei嘴里漏出的殘渣。我曾沐浴過那個時代最后的余暉，所以我很清楚這一點。小廠牌沒辦法給出十萬美元的預付款，也更不可能一次性刻印一百萬張cd，通過貨輪和飛機運往全美各地，再回收五十萬張要帶到莫哈韋沙漠去掩埋的廢品，就為了拿到那份白金唱片的銷量認證。”
“但現在不一樣了。”韓易順著喬丹布羅姆利的思路繼續說下去，“他們不需要印一百萬張碟片，因為有sotify和aeic。也不用給藝人太高的預付款，因為ogicro和abeton。”
“完全正確，小型唱片公司或者初創唱片公司開始通過更高的利潤分成比例，以及更低的產品交付承諾來贏得勝利。什么是更低的產品交付承諾不印制實體cd，最多做一些紀念和周邊性質的黑膠唱片。市場營銷預算從單曲本身的收入里出，推廣也基本上都是跟各大流媒體平臺或者電臺要點免費的欄位資源，看哪首歌能自然發酵到一定熱度，再追加投入。”
“網絡時代的魅力。”韓易點點頭，“如果21發行的時間不是2011年而是1991年，阿黛爾不可能拿到3100萬張專輯的銷量認證，xrecs和beggarsgrou也不可能成為每個巨頭都想攬入懷中的夢中情人。”
“那為什么我們不成為下一個xrecs呢”聽見韓易說出了他想要表達的觀點，喬丹不疾不徐地抿了一口雞尾酒，乘勝追擊，“我的意思是，成功案例就在前面，莪們可以復制，并且做得更好。”
“別在一個藝人身上花那么多錢，因為我們永遠都不會知道哪個人能成為下一個阿黛爾但只要簽下足夠多的潛力新星，阿黛爾就一定會再次出現。”
“啊。”韓易拍拍大腿，笑道，“某人給我設了個陷阱。”
“不，某人只是給您提了個建議。”喬丹的眼角多了幾道紋路，“我們現在旗下有大概二十、三十個藝人左右。但您到目前為止投入的資金，其實完全可以同時培養兩百個、三百個藝人。”
“在無法全知全能地預測未來的情況下三百大于三十，不是嗎”
ofc
韓易在心中默默回復了一句。
他也許不全能，但未來七年的時間內，絕對全知。