“hat”
“沒事。”
芭芭拉深吸一口氣，不去看屏幕里的韓易。她對著浴室的鏡子一邊撥弄頭發，一邊漫不經心地問道。
“所以你現在準備去干什么”
“去參加弗里茲藝術展不對，確切地說，我不參加弗里茲藝術展。”
“什么意思”芭芭拉皺皺眉頭，視線轉回手機上，有些疑惑。
“我不會去參加展會，因為那里沒什么值得我留意的好東西。”韓易聳聳肩，“但我會借這個機會，到倫敦的蘇富比和佳士得總部看看。”
“有拍賣”
“有，但那不是我要去的地方。”
韓易沖畫面那頭的芭芭拉綻出一個笑容。
“我要去體驗一種我也是這兩天才知道存在的活動。”
“什么活動”
“內購。”
內購，rivatesaes，顧名思義，就是賣方在不公開物品信息的情況下，通過拍賣行，與買方之間直接達成購買協議。私人導覽、閉門出售、匿名購買，內購可能是拍賣行能夠的所有服務中，最神秘，也最有趣的那一個。
藝術品收藏，是人類累積財富的一種原始而重要的方式。它的歷史，可以追溯到古埃及、古巴比倫、古印度和中國上古時期。統治者或宗教領袖在寺廟、宮殿、墳墓和其他崇高場所存放具有藝術價值的物品，用以展示擁有者的權勢、地位與榮耀。
而在西方社會，自亞歷山大卒于巴比倫始，至羅馬共和國前146年征服伯羅奔尼撒半島終，這后世稱為希臘化時期的177年，見證了藝術品收藏行業的真正興起。在此期間，地中海東部沿岸的各國，都沉迷于古希臘的藝術。一大批富有的狂熱收藏家，委托冒險者幫他們從希臘帶回各類珍稀的藝術作品或者很多時候，它們的復制品。與此同時，居住在亞歷山大、羅得島、別迦摩、安條克和羅馬的貴族，也開始大量使用精美的青銅雕像、石雕和陶器等奢侈品來裝飾他們的房屋和花園。
羅馬帝國建立之后，各大城市內如雨后春筍般出現的藝術市場，將藝術品收藏行業推向了一個新的高度，全民熱衷、全民討論、全民收藏，這一現象在奧古斯都和哈德良統治期間尤為明顯。
公元476年，羅馬帝國最后一位皇帝羅慕路斯奧古斯都被罷黜之后，藝術品收藏隨著中世紀的到來，陷入了長達八百年的沉寂。直到但丁、彼特拉克與喬托現世，文藝復興的大幕開啟，收藏行業才重新活躍起來。這一時期，現代博物館在意大利北部出現，藝術收藏變得理論化、體系化，委托創作藝術品，或者購買大量古董收藏的行為，也開始與行為人的審美品位、學識淵博程度和社會地位產生直接聯系。
佛羅倫薩的美第奇家族、曼圖亞的岡薩加家族、烏爾比諾的蒙特菲爾特羅斯家族、費拉拉的埃斯蒂斯家族，當然，還有科莫的盧西尼家族，成為了世人津津樂道的闊綽收藏家。通過考古學家對古跡的發掘，手工匠人對古董碎片的加工與修復，以及委托藝術家進行希臘化文物復制等三種方式，這些家族不僅成為了古代藝術的繼承者，也成為了新文藝的開拓者。
thedathersotherenaissance。
文藝復興的教父。
世人賦予美第奇家族的這一歷史評價，極大地鼓舞和激勵了后來者的收藏欲望。十六世紀，私人工作室、家族博物館、商業畫廊蔚然成風，專門服務歐洲最富有的一幫權勢人物。十七世紀，整個歐洲，從最西邊的伊比利亞聯盟，到最東邊的莫斯科公國，已經沒有對藝術收藏無動于衷的君主、貴族和巨賈了。