“許多人以為唱片工業最堅實的基礎是版權，最底層的商業邏輯是對所有權的利用和變現，但他們忽略了任何作品產出的來源，都是音樂人本身。這個行業的建立，依靠的是鮮活的人，而不是已經譜好的曲目。”
“沒錯。”
“音樂工業的本質不是制造業，是服務業，而且這個服務，是雙向的。任何想要在這個行業立足的人都應該明白一個道理，我們所服務的不光是消費者，還有上游的供應商，即我們可愛的音樂人們。”韓易攤了攤手，笑道，“所以，我覺得這個行業里最有價值卻最被低估的業務領域，其實藝人管理。這就是為什么我會選擇跟本-莫森合作……”
“收購。”泰勒輕聲糾正韓易的說法。
“合作。”韓易堅持他的用詞，“因為我覺得，我不需要去完全擁有某個音樂人的版權，并且在未來的一百多年里讓我的子孫后代依此而活。藝術的生命力在于創造新的藝術，音樂的生命里來自于譜寫新的篇章，只要我能幫助艾麗、拉娜，還有很多客戶名單里跟她們一樣優秀的新生代音樂人，持續不斷地創作出優秀的作品，那就已經完成了我進入這個行業的初衷。”
目前為止，韓易還摸不準泰勒-斯威夫特的態度和立場，因此，他只有盡可能地用常理來揣度對方，推敲哪些話語能夠讓這位女歌手產生共鳴，拉近關系。
泰勒-斯威夫特出生于1989年，要到今年十二月才會滿二十七歲，正是一位音樂人表達欲和創作能力剛剛步入巔峰的年齡段。歐美樂壇有個名詞，叫做“27cb”，指由一群過世時全為27歲的偉大搖滾、藍調與流行樂音樂家，以及藝術家和演員所組成的“俱樂部”。吉米-亨德里克斯、詹妮斯-喬普林、科特-柯本、艾米-懷恩豪斯，都是這個俱樂部的成員。
人們之所以會更加惋惜和懷念這些英年早逝的音樂人，究其根本，正是因為他們作為創作者最美好最高產的年華才剛剛展開，前途不可限量。因此，針對正處在人生這一階段的泰勒-斯威夫特，韓易自然是要大談“音樂的生命力”，談他對音樂人本身而不是音樂版權的關注，談論他如何殫精竭慮，搭建平臺，成為藝人最默契的創作搭檔和商業伙伴。
當然，如果談話對象換成處于半退休狀態，上一張原創錄音室專輯的發布時間還在七年之前，目前已經在拉斯維加斯常駐演出的萊昂納爾-里奇，韓易的話術又會再變上一變。從“音樂的生命力”，變成“經典的延續性”。從“對新音樂的扶持”，轉為“對時代之聲的維護和再開發”。
反正兩種敘述都沒什么錯，畢竟它們都是韓易的瀚音樂在同時發力的賽道。
“優秀的音樂人……”聽到這里，泰勒自然而親昵地將手搭在了比她矮整整一個頭的麥迪遜肩上，“比如我們的麥蒂，是嗎？”
“she'sthebest。”
在外人面前，韓易從來不吝嗇對麥迪遜的贊揚。后者也確實是他來到這個新世界之后，最驕傲的作品。
如果說瀚音樂旗下其他藝人的成功是遵循歷史發展規律的必然，那么麥迪遜-比爾，就是他這只重生的蝴蝶輕輕扇動翅膀，制造出的一場完美風暴。
“麥蒂是……瀚音樂所有理念的具象化體現。我們想要向樂迷們展示的一切，都通過她毫無保留地呈現了出來。”
“我能看出來。”說到這里，泰勒的嘴角更加上揚了幾分，“我也能看出來，你想要做的，不光是幫助她持續不斷地產出優秀作品而已。”
“那還有什么呢？”