下午四點半群里來信息讓晚上參加考核的老師去舞臺試音，一伙人浩浩蕩蕩的向華洋劇院駛去。
音樂廳不大，目測大約有300的坐席，舞臺看起來還算比較新，大小勉強能坐下一支雙管編的樂團。
李安掃了一眼就找了個中間靠前的位置屁股坐了下來。
他要等到其他老師試完他再上臺。
倒不是想著最后上臺出風頭，一來所有老師里他入職最晚，二來他想先聽聽這個廳子的效果。
李安不想出風頭不代表沒人想出風頭，林鵬飛第一個竄上舞臺。
坐到三角鋼琴前秀了一點點冬風練習曲的開頭，秀了一點點李斯特的鐘的開頭，最后秀了一點點齊拉夫改編的藍色多瑙河的結尾。
乍一聽挺像回事，但都只有一點點。
李安盲猜這貨三首曲子都不能完整彈下來。
通過林鵬飛的試音，他發現這個廳有點濕。
一會他上臺可能要稍稍移動下鋼琴的位置。
因為不同音樂廳的結構不同，聲學效果也不同。
習慣在琴房練琴的人忽然換到舞臺上演奏一時間會有些不適應，一些人會覺得聽不見自己的聲音。
而且演奏出來的音樂在舞臺上聽與在觀眾席里聽又是兩種感覺。
所以有經驗的舞臺表演者會根據場不同做自我調整。
就比如陳璇。
陳璇上臺分別找了幾個不同的位置吹了些音樂片段，最后自己用膠帶在舞臺地面上定了個標記。
這就是陳璇今晚要演奏的位置。
相反后面上來的張有為拿著薩克斯一陣亂嗨，嗨著嗨著還和林鵬飛兩個人互動了起來。
“張老師給我們秀一段超吹啊。”
張有為接著揚起手中的樂器嗚嚕嗚嚕吹了一段李安叫不上名字的曲子。
李安也不懂超吹是什么回事，反正他聽著一般，而且有為的臺風更像是酒吧薩克斯手，很不古典。
緊接著上臺的徐娜娜就很聰明了，直接走到了陳璇剛才畫過標記的地方吹了半首練習曲就下臺了。
隨后倪紅杰賈璐幾人先后上臺。
待田宇挪動完鋼琴從臺上走下來之后，李安才抬屁股上臺。
此時已經快四十分鐘過去，后臺前臺都忙的差不多了，大家都饒有興致的看向最后上臺的李安。
“安哥彈首牛逼的。”
許宏信在臺下咋咋呼呼的起哄道。
什么是牛逼的李安不知道，不過剛才田宇彈得莫扎特真不錯。
而且還幫他把鋼琴的位置向舞臺邊移了移，省的他在挪動了，這點上他相信田宇的經驗。
李安走到鋼琴前掃了一眼，
kaask5。
心道什么時候自己能擁有一架sk5這輩子也知足了，隨后手機放到一旁坐了下來。
盡管臺下一片嘈雜，盡管頭頂的燈光也沒有聚焦在他身上。
可坐下那一刻，一種久違的感覺回來了。
坐在舞臺上的感覺永遠是那么奇妙
李安狠狠的呼吸了一口，沒錯，就是這種木頭放潮了一點點的味道。
“李老師來段野蜂飛舞啊。”
什么野蜂飛舞，再過三個小時要廝殺了，現在不能輕松一點嗎。
李安抬手還在想彈什么，落手一瞬便有了想法。
指落琴響，sk5的手感說不出的絲滑。
接著他的十指在黑白格間滑出一段慵懶的旋律。
像是落日黃昏下的沙灘。