最典型的例子還是周杰綸——
《床邊故事專輯因為過于過于商業化且質量進一步下滑的緣故，唯一爆火的《告白氣球就被拉出來當了挽尊的犧牲品——
你能在包括微博、抖音、小紅書、b站等平臺在內的任何地方都看到這么一種說辭：“其實《告白氣球的大火周杰綸也很意外，因為這是他隨手寫的商業之作，其他用心制作的深度歌曲無人問津，他失望了巴拉巴拉……”
實際上就是純扯淡，因為這個世界上沒有一個歌手可以預見自己的歌寫出來能不能火。
但你卻能在全平臺都看到這種意思的說辭，并且每個人都在很積極的在對外傳播，問就是沒有水軍、周杰綸怎么可能需要水軍。
路人們也由此接受了一個周杰綸對華語音樂環境失望的人設，為他這張專輯挽尊。
可實際上，如果沒有水軍定風向的話，是不會在全平臺形成如此統一認知的，更不會有如此雷同的話術。
《床邊故事一共10首歌，結果足足塞了四首合作品牌方的商業廣告曲，這叫對華語音樂環境失望？
鬧呢。
不是《告白氣球的爆火成為了遮羞布吸引了大量路人的目光，這專輯底褲都得被扒光。
周杰綸的商業化都能這么洗地，沒道理他周易不行，更何況他就算是商業化歌曲塞多了，那塞的也是流行度極高的。
在路人大眾層面上，周易估摸著自己這張《噓怕不是要成為五年以來口碑最好的一張。
等到了那個時候，哪怕周易往后的專輯質量再商業，但只要保持一定的高質量水準線，那就都可以套用這個萬能的公式：都是為了培養出一個好的商業市場啊。
中國23個省、5個自治區、4個直轄市、2個特別行政區、一個臺灣省的實體唱片市場都在周易一肩上擔著！
甚至于，他還可以為往后告別留個引子——發完專輯后配合宣傳，時不時說一些“音樂人需要一起維護音樂市場”的言論。
那樣一來，經過幾年的潛移默化影響后，最后周易的退出就是因為寫高度商業化的專輯救市實在是救不動了，周易心生黯然，決定體面的告別樂壇。
往后移動互聯網時代網民考古的時候再偷偷摸摸撒點料帶帶節奏，一個犧牲在時代巨輪下的悲情英雄形象就將躍然紙上。
而且這個悲情英雄說退出樂壇那是真退出樂壇啊。
如此一來，往后考古的網民們自然會自發的腦補出一個議題：如果周易不需要救市、或者說他沒有心累退出樂壇，那他能達到一個怎樣的高度……
一位明明正在巔峰的天下第一因為時代原因而不得不黯然退場，留給世人一個難以逾越的背影以及那令人遐想的未來——
如果沒有時代因素干擾，那么一個沒有任何掣肘的完全體周易將會有多強？
正因為沒有見過，才會有無限的想象空間。
(本章完)</p>