而且他后知后覺地意識到，這一世和前一世，安東老師和瓦格納，是對他的交響曲創作理念影響最深刻的兩個人（巴赫雖然同樣影響深刻，但那個時代并無交響曲）。
前者教會范寧的，是關于銅管的配器心得、管風琴式的音響思維、調性游移的技術、寬廣的音程寫法，以及如何制造長時間持續的緊張，如何在整體結構里突出終曲的重要性。
后者對范寧的啟蒙則是“交響曲應該包羅萬象”的思想，變化音體系的和聲語言、龐大的結構野心，以及對宏大敘事的偏好等方面。
當然還有更重要的，關于“純音樂”的看法。
這中和了范寧對于“史詩、傳說與民俗歌曲”的依戀，使他不至于掉入“玩弄標題”的另一個極端。
也能夠在名聲已經如日中天時，毅然嘗試暫時從“合唱”中抽離出來
“可惜啊，在這里，我找不到一個能和我聊瓦格納的人。”
“希蘭是愿意聽我說任何東西的，也能聽懂，但無條件的崇拜和認可較多，質疑、剖析和碰撞就少一點，羅伊小姐則更喜歡用后者的這些方式交流這都是值得珍惜的分享體驗，但我該從哪里說起，才能說清瓦格納是一個怎樣的人呢？難道從前一世的歌劇發展史和哲學發展史開始么”
躺在落地窗邊的范寧無奈一笑，又抄起身邊擱置的樂譜本，將它舉過頭頂。
諧謔曲樂章，活潑的d大調號角主題聲過后，是降b大調沙龍性質的華爾茲旋律，彼此用5個小節的過渡句相連。
接下來的展開，范寧用了極其嶄新的對位手法，轉調部分的配器則著重運用了圓號的憂郁音色，低沉暗啞的木管與弦樂組給予回應。
一切很受瓦格納《齊格弗里德》的啟發。
不過范寧愿意將音樂寫得更富層次感一點，每個部分通過材料的變化，用短暫的停頓分割得十分清晰
“卡洛恩，中午12點了，你要我提醒你下去用餐。”
“你怎么又躺在地上寫東西？你這樣之后會戴上眼鏡的！”
先是敲門聲，希蘭的聲音從門外響起，當她伸腳跨到這一側后，立馬又無奈地輕輕責備起來。
“秘書小姐，地上真的很涼快，建議你也可以試試。”
范寧說歸說，還是一骨碌爬了起來，并補充解釋道：“好吧，我大部分時候還是坐在鋼琴或書桌前的。”
希蘭白了他一眼后提醒道：
“別忘了你今天的排期，待會有四撥客人需要接見會談。”最近轉碼嚴重，讓我們更有動力，更新更快，麻煩你動動小手退出閱讀模式。謝謝</p>