生存，是一種心態。那么現在，所有站在這里的玩家，做好走進地獄的準備了嗎
有人回過神來，深吸一口氣，“感覺被這開場片段給打蒙了，對了，剛才是不是有誰在叫我”
“沒啊，沒誰叫你，反正我沒叫。”他的隊友說道。
其他隊友也紛紛出聲。
“我也沒叫。”
“你幻聽了吧”
“我……我剛才好像也……也聽到有人叫我……”一個怯怯的聲音說道。
“什么時候”有人問。
“就是剛才墓碑起來的時候。”
“你呢”那人問最開始出聲的那位。
“……我也是。”
“嘶——”一陣齊齊的抽氣聲。
“仔細回想一下，剛才這些墓碑升起來的時候，好像是感覺有人聲從這后面傳來。”隊里一人猶豫著說道。
“你這么一提，我也好像有點那感覺。”
“見鬼了啊”
“瑪的你們別說了！雞皮疙瘩都起來了！”
“哈哈，就這點膽你們怕了”一個膽大的嘲笑道。
“也不是怕，就是……就是感覺挺奇怪的，有點哆嗦，但又有些興奮，哎，說不出來那是什么感覺。”
其實，這類似的對話，很多隊伍里都出現了。
有的隊伍中有學聲樂的隊員，正好研究過交響構架的音樂，他們跟著朋友們進游戲，一個是閑著無聊進來玩玩，另一個就是聽聽今年火烈鳥游戲的開場片段背景音，從中學習學習，學音樂的同學們昨天就在討論開場片段的背景音會是哪位大師的作品，導師們也說過，十年前火烈鳥的那款游戲開場曲就被拿出來當考點考過學生，說不定今年的考試題也會涉及今年的開場曲，他們聽的時候也更認真。
音樂是游戲的靈魂組成部分，只有那些不認真制作的廠商才會在這上面敷衍了事，真正認真的游戲制作商，比如火烈鳥之流，都會舍得在音樂上下大工夫。
有很多作曲家急于證明自己，卻最終被火烈鳥拒之門外，能被邀請的都是圈內的名人，而能被最終選中的作品，都是戰勝了數十個名家名作出來的，開場片段的背景音更是重中之重，他們這些學音樂的自然不會放過。因為是全球同步開啟，時區不同，有些地方是凌晨，所以有的人定鬧鐘半夜起來登入游戲，有的人干脆直接熬夜，為的就是在第一時間去感受。
專業的人在聽完之后，已經條件反射地開始分析了。很多學音樂的人都知道，在描寫災難的電影或者紀錄片中，音樂為了表現出強大震撼性與刺激性的聲響效果，常常利用不和諧的和聲及非常規的音樂組合去撩撥聽覺與感官。但新世紀主流的版權音樂制作工作室，多是以電子合成樂為主的，即便是管弦樂聲，也有很多為電子模擬修聲合成，從而通過這種聲樂藝術去營造視覺與聽覺的沖擊。
但剛才的這首開場曲，卻是古典與新潮、樂器與電子的融合，只是音樂風格不似他們以前聽過的那些災難片中的樂曲那般張揚，卻同樣營造出極其震撼的聽覺與感官效果，這功底！
能做到完美運用，這么強悍的功力，不是年輕人……
也不對，能將古典與新世紀樂風糅合，能將電子與傳統樂器的兩者完美利用，在氣勢和震撼的力度也絲毫不弱的……
他們想起了一個人，那個掀起交響構架樂風學習潮的人。
對這類音樂感興趣的專業人士，都聽過方召以前的《百年滅世》四樂章，而剛才這段開場音樂，讓他們想到了《百年滅世》四樂章的第三樂章《使命》，但這兩首卻又截然不同，前者的核心是“動”，如動態燃燒的爆炸般的絢爛火光，后者是靜，如自墓碑中燃起的靈魂之火，寂靜卻又壯烈。