樂言當然不知道最好的他們的宣傳做的有多火，因為他沒時間上網。
無論是放學后的時間還是周末時間，全都用在新專輯制作上了，根本沒時間看外面的世界。
李亦然雖然沒讓樂言操心器樂的錄制，但他對自己有更高的要求。
看大師錄制器樂的機會可不多，每多看一眼都是一份寶貴的經驗。
事實證明，錄音的技巧可能比編曲還要復雜，只是一個簡單的小提琴收音，李亦然又是更換錄音棚，又是調整話筒距離，來來回回測試了五六次，才確定滿意的錄制環境。
這些細節樂言全都默默看著，認真記著，即使現在用不上將來也肯定有能用上的時候。
隨著時間慢慢來到3月中下旬，整張專輯的配樂錄制全部結束，錄音終于進入了最后一個工序。
當樂言進到錄音室，準備錄歌時驚訝的發現
“還有攝像機”
錄音室里布置了一個固定機位，還有一個移動機位的攝像老師。
樂言懵逼的問李亦然
“要記錄下來”
李亦然斜靠在門口說
“v里有可能會需要這部分鏡頭。”
樂言的編曲確定后，動起來的除了負責配樂的李亦然外，還有負責v的倪震。
曲風和情緒定了，v就可以策劃起來了。
但v腳本確定時間沒有配樂快，需要多輪打磨，不過倪震和季學禮對此很有經驗，事先安排了攝像過來錄素材。
樂言無所謂的晃了晃腦袋，把譜子放到曲譜架上，熟練的戴上耳機。
錄歌他有經驗，這9首歌最慢一周肯定能錄完。
第一首錄制的歌曲是歲月神偷，樂言自信滿滿的開嗓，但還沒唱到b段李亦然就在外面叫停了。
“注意歌曲情緒。”
樂言馬上明白了李亦然話里的意思。
原來不只是演戲需要情緒，唱歌也需要情緒
他可是演員啊，調動情緒還不容易
但樂言按照自己的理解開始錄制第二次的時候，依舊沒有堅持到b段就被李亦然叫停了
“情緒不夠。”
樂言摘掉耳機，愣愣的看著玻璃窗外的李亦然。
還不夠嗎
唱歌雖然不需要內心邏輯梳理，但他剛剛已經把自己沉浸在和歌曲同頻的情緒中了。
歲月神偷感嘆的是時光匆匆，時間可以在不知不覺間偷走我們最寶貴的東西，例如愛情、親情和友情。
全曲充斥著濃郁的悲傷，卻又在悲傷中透露著一股釋然的堅定時間永遠向前，不會倒轉，我們要對過去做的一切決定無怨無悔。
沒理解錯啊
情緒怎么會還不對
李亦然在見樂言滿臉寫著我不明白，脫掉披在身上的外套，推開錄音室的門，站到了他的身邊
“我唱一次，你仔細聽。”
外面的老師開始播放音樂，李亦然只帶著一個耳機，輕松的開始演唱。
她只唱了一個八拍，樂言就悟了。
唱歌時的情緒原來是凝結在聲音里的。
李亦然的聲音時而靠前，時而靠后，時而輕，時而重，通過與歌詞相配合的聲音變化，把或悲傷或堅定的情緒表現出來。
做了示范后，李亦然給樂言解釋
“表演時，情緒通過內心映射到表情和動作上，唱歌時情緒通過內心映射到聲音上，現階段你可以不用把每種情緒都清晰的表現出來，但至少要掌握一種情緒的聲音表現結合到這張專輯，我建議你先練習悲傷或痛苦。”
李亦然繼續展開說明
“情緒映射到聲音上有深與淺，長與短，連與斷，交與換之分，悲傷和痛苦的聲音有幾個特色，但并不一定絕對，比如聲音時斷時續、氣息時強時弱，尾音輕輕顫抖等，吐字可以稍微吞一兩個音節，但不可以過多”
教學完畢，李亦然鼓勵般在樂言后背上輕撫兩下
“你消化一下，好了我們再試一次，不用著急，慢慢來。”
錄音室外，李亦然接過張妍手里的外套。