就在螢火蟲影業開始搬遷進新大樓的這幾天時間里，北美電影市場又發生了一些改變。
首先是迪斯尼發行的《歌舞青春3：畢業年》以周末4203萬美金的票房輕松登頂，同時《孤堡驚情》落至第九位，再度入賬452萬，北美累計1.33億，全球累計2.57億。
緊接著，這個10月的第二周，《地獄男爵：黃金軍團》拿到3045家院線登上熒幕。
事實上，任何一部電影都不可能完全一無是處，原版的雖然賠了，但也拿到了1.6億，有觀眾看肯定存在某些可以引發觀眾興趣的元素。
最起碼《黃金軍團》的服化道水平依舊保持了陀螺美術師出身一貫的優秀，經過藍蝶推廣團隊的宣傳公關，首周末便以3562萬擠下《歌舞青春3》成為周榜新冠。
但這還不夠，因為影片的口碑崩了，主流媒體批評故事沒講好、角色沒立住也就算了，連觀眾或者黑馬漫畫的粉絲們也在說電影太爛，充斥著沒必要的情節和狗血。
總而言之，成績和口碑，《黃金軍團》一個都沒得到，唯一被人稱贊的只是畫面的協調美，爛番茄百分之46的評分，開畫就腐爛，基本也很客觀了。
在萊曼看來，這電影之所以市場遇冷，除了角色太多，導致情節割裂，還有個原因是觀眾對這些暗黑超級英雄電影產生了某種程度上的特效電影審美疲勞。
要知道，在04年以前，主流的超英都是中成本非偉光正的角色為主，但無論是《超膽俠》、《靈魂戰車》、《刀鋒戰士》還是《地獄男爵》系列，動作特效都占據著很大比重，并不在乎怎么去“包裝”英雄。
可大片觀眾看多了，只要有奇觀有特效就有觀眾買賬的時代漸漸過去，除了特效觀眾還開始看重影片的故事內容，這正是故事和角色塑造相對扎實的《刀鋒戰士》三部曲盈利了，而《靈魂戰車》和《超膽俠》包括《黃金軍團》卻遭遇口碑失利和票房不及預期的關鍵原因。
再加上，從《鋼鐵俠》開始，萊曼入主后的漫威開始重視IP的價值，通過一部又一部的單體電影構建起漫威電影宇宙——每部電影有共同的故事元素、情節設定和角色納入，利用角色和懸念串聯起整個故事邏輯，這在好萊塢是前所未有的。
當然，此時聯動的效果還不那么明顯，但也讓觀眾影迷開始對影片埋入的彩蛋和對未來開發電影的期盼、討論，這同樣是一種造勢。
換句話說，用最有效的宣傳帶動最廣泛的群眾，這就是漫威成功的奧秘，但前提是電影要拍好。
而一上來就搞陣營的《黃金軍團》顯然沒有鋪墊就直接凸顯的失敗趨勢，讓許多電影人松了一口氣。
螢火蟲影業出品的電影不是沒有拿過不好的成績，但至少都收支平衡，唯獨《黃金軍團》因為拍攝預算就接近8500萬，算上宣發，全球至少要2.5億才能勉強不虧，但按照這樣的市場反應，估計是達不到的。
就算最樂觀的預估機構，給出的落點都是2億附近，這也意味著螢火蟲在這個項目上最少要虧2、3000萬。
不過能以此打消大家對螢火蟲影業的過分關注，其實也不壞，而且，陀螺還為此收心，沒那么”飄“了。
他的惡趣味審美其實不算什么，甚至成為了他的標志，但自從拍完《潘神的迷宮》后，萊曼感覺他好像太過沉迷其中，忘了一個導演最該完成的是對故事和節奏的把控。
這樣的失利，足夠讓他清醒。
畢竟按照公司的規矩，他的下部戲審查會嚴格許多，而且投資標準會下降、分成也是，直到他重新證明自己。
用來對比的話，他提拔的胡安導演下部戲的投資額度會上升，而且利潤酬勞會增加。