等到一曲結束，周彥沒有走下舞臺，也沒有說話，而是再次抬頭看向了天空。
這會兒雪似乎越來越大了，每一片雪花也比半個小時之前要更加厚重，周彥抬起頭后，一枚雪花就飄飄搖搖地落在了他的眉心處。
雪花接觸到周彥的肌膚之后，開始慢慢融化。
這個融化的過程非常慢，要比周遭雪花飄落的速度還要慢上很多拍，但周彥卻能清晰地感受到雪花因為融化慢慢跟他的肌膚貼合的感覺。
就好像他的六識都被這片雪花拉到了眉心處，不被外物影響。
觀眾們原本在鼓掌，但看到周彥抬著頭不說話，掌聲就慢慢停了下來，跟他一樣保持著安靜。
雖然他們都不知道周彥在干什么，但總覺得這樣的情景下面，不應該出聲打擾周彥。
過了一分多鐘，周彥忽然出了口氣，他又把尺八抬到嘴邊，隨后一道長而低沉的聲音從尺八里面發出來。
長久沉默后，忽然的一聲，讓許多觀眾心都跟著一顫。
這道聲音綿長且蒼涼，等到長音結束，又緊跟著一段結構簡單的曲調。
對尺八比較熟悉的人可能會聽出來，這首曲子有點像《虛鐸》，但只是風格像，曲調并不一樣。
周彥這首曲子的曲調整體下行，飄飄忽忽，每一個音都會放出去，最后也會收回來。
這也是尺八跟笛蕭的區別，笛蕭在收放自如的基礎上，講究不放不收，但是尺八則更追求放出去、收回來。
因為曲調簡單，乍一聽沒什么特別的，觀眾們的關注點也都是在尺八這個樂器的音色上。
但是配合下雪的畫面，曲子的意境一下子就上來了。
所謂大音希聲，或許就是這種感覺。
等到周彥一曲結束，現場的觀眾還沉浸在這種意境當中，不知道是不是因為這首曲子，很多觀眾感覺這會兒的雪竟然比剛才的雪更好看了點。
周彥將尺八放下，對著話筒說道，“下雪天心有所感，隨意吹了一首簡單的曲子，希望大家能夠喜歡。我剛剛也為這首曲子想了一個名字，就叫《飛花》。”
等到翻譯把這段話翻譯給觀眾們聽后，觀眾們既驚喜，又疑惑。
驚喜的是，周彥又即興創作了一首曲子，他們在場的所有人都是見證者。
而疑惑的是，這首曲子為什么要叫飛花？
此景此景，是否應該叫《飛雪》才更加合適？
覺察到現場觀眾們的困惑，周彥笑著解釋，“中國古代有個著名的詩人韓愈，曾寫過一首詩，新年都未有芳華，二月初驚見草芽，白雪卻嫌春色晚，故穿庭樹作飛花。”
這次的翻譯對中國古詩挺了解的，很準確地翻譯了這首詩。
一般情況下，霓虹人想要理解中國的古詩，都要用到訓讀法，也就是通過給古漢語句子增加訓讀符號、送假名的辦法，將句子按照霓虹語語序重新改寫。
這挺看翻譯者的經驗以及水平。
經過翻譯，現場的觀眾也大概理解了這首曲子為什么會叫飛花，原來飛花正是代表飛雪，起這個名字，似乎也表現出來一種對春天的期盼。
他們也發現，周彥很喜歡使用中國的古詩典故來給樂曲起名字，《共飲長江水》出來之后，好多人都對那首詩產生了興趣。
其實霓虹人也挺吃這一套的，他們對中國古代文化十分向往，古詩自然是重中之重。
樂曲跟古詩聯系到了一起，也讓曲子變得更加具有傳統的東方魅力。
解釋完了名字之后，周彥也沒有耽誤時間，起身朝臺下彎腰致意，然后就帶著團隊的成員們下了舞臺。
這一次，觀眾們還是繼續安可，只不過周彥沒有再出現。