隨著問題的逐個解決和逐次減少，整場戲的流暢度越來越高，節奏感越來越強，鏡頭下的兩位演員，也越來越讓觀者身臨其境代入其中。
由此，讓陳一鳴對拍電影又多了一些感悟。
他越來越相信，鏡頭與演員就該是一體的，二者不分主次不可偏頗。
鏡頭不止是記錄者，也是參與者。哪怕不是《1951》這樣的長鏡頭電影，同樣應該符合與遵循這一規律。
而這些感悟，在前世他坐在導演椅上，拍那些固定機位正反打的肥皂劇時，是根本意識不到的。
他不由得進一步延伸出開來，思考他這個導演，應該如何看待自己與演員、攝影之間的關系呢？
前幾天的二人組與保羅，今天則是二人組與桑平師徒，他們才是水乳交融、如膠似漆的天生一對。
那么此時此刻，導演的位置應當如何安放呢？
牽線的紅娘嗎？新人拜了堂，媒人扔過墻！
粗暴的家長嗎？看不順眼，棒打鴛鴦！
陳一鳴站在一邊各種胡思亂想，同樣比較清閑的林蕭好半天沒聽到陳一鳴說話，回頭一看才發現對方在發呆。
捅了捅陳一鳴的腰眼兒，“大導演，想什么呢？你不是又要改戲吧？”
陳一鳴猛地醒過神兒來，條件反射地問道，“啊？老段又在哪里改戲了嗎？”
林蕭扶額無語，一個兩個的全都不省心。
“你到底聽沒聽見我說什么？神游天外啊你！”
陳一鳴把放飛的思緒收攏回來，愣了片刻才回答，“林哥，伱說電影是不是有自己的人格與靈魂的，我們這些外來者，也許可以對它施加影響，但是終歸無法改變它的本質。”
林蕭摸了摸陳一鳴的頭，“沒發燒啊，說什么胡話呢？”
陳一鳴仰頭擺脫林蕭的手，“靠你也不把手擦干凈，把泥巴都甩我臉上了。”
拽了張紙巾抹了把臉，陳一鳴繼續說道，“就是吧，覺得越往下拍，對電影的走向就越是沒底，總感覺我不再是司機，而是一個坐車的乘客。”
林蕭不以為然地說道，“那不是理所當然的事嗎？
劇本是你寫的，分鏡是你畫的，這都沒錯。可是開拍之后電影就不再是你一個人的了，我、桑老師、保羅、老段，乃至每個參與拍攝的工作人員，都會把各自的想法和創造加入其中。
如果電影依舊是你想象中的樣子，那才是我們的悲哀，等于幾十年的大米飯全都白吃了，有我們沒我們根本沒區別！”
陳一鳴不好意思直說內心突如其來的“局外人”感觸，掩飾地慨嘆道，“怪不得圈子里會有拴狗導的說法，只要網羅一批精兵強將幫手，導演確實誰都能干。”
林蕭略感意外，瞇著眼睛緊盯著他，盯得陳一鳴心煩意亂。
良久，林蕭才轉過身去語氣隨意地說道，“廠里老人都說我，干外活兒比自家的還要上心，其實他們說的不夠準確，我干活兒從來不分內外，只看我瞧不瞧得上。
想讓我瞧得上，只需要滿足兩點。”
林蕭背對著陳一鳴伸出兩根手指晃了晃，“第一要能讓我說得上話做得成事，第二不能全指望我說話成事，你能明白我的意思嗎？”</p>