女主角是否意識到了這種靠近，以及是否存在有意識的回應，陳一鳴的意見當然是模棱兩可不明說，畢竟學生時代的戀情本就是朦朦朧朧的，全都擺在明面上才叫毫無美感。
祥瑞在實拍的時候，對這個情節做了很多衍生處理，為了讓相關的劇情推進脫離巧合，她加重了男三號的戲份，把發試卷處理成為一條獨立的劇情線，貫穿高中階段始終。
<divclass="contentadv">這一安排下，男三號這個男主角同班的龍套，不僅出鏡率大為增加，甚至還多了不少獨立的戲份。
搞笑的橋段多了一些，但是整體節奏也不可避免地走向拖沓，于陳一鳴而言，是不予認可的。
第二天上午，陳一鳴準時來到剪輯室，與祥瑞一起見到了魔影廠的資深剪輯師王素秋。
聽名字是陳一鳴爸媽那一輩的女士，但其實他是男的，而且年紀不算大，今年四十歲還不到。
在歷史悠久的魔影廠，以四十歲不到的年紀掛上“資深”的頭銜，王素秋的剪輯功力可想而知。
事實上四小時的粗剪版就是這位王老師的功勞，如果讓祥瑞自己操刀，搞不好放給陳一鳴看的，就是八九個鐘頭的長篇巨制。
見面寒暄過之后，王素秋坐在操作臺前，陳一鳴跟伏瑞香在他身后兩側分坐左右。
陳一鳴率先開口說道，“王老師，這個粗剪版伱比我熟悉，所以麻煩你先把男三、女二、女三的分支劇情全部去掉。”
祥瑞一聽就急了，從椅子上跳起來就要開口，陳一鳴眼疾手快一把按住，右手食指往嘴邊一劃，示意她閉嘴。
到底是給陳一鳴當慣了副導演的，祥瑞委委屈屈地坐下，表情抽搐地看著王素秋無比干凈利落地“卡卡卡”。
看到后面她都要哭出來了，索性扭過頭去看向墻角，來了個眼不見心不煩。
王素秋對這套素材已經熟極而流，之前第一版粗剪他就跟祥瑞展開過多番拉鋸戰，因此哪里可以動剪子他心里門兒清。
半個小時之后，王素秋操作完畢，現在的樣片時長只有3小時不到了。
一般來說，校園愛情片的凈時長最好控制在90-110分鐘之間，能講明白故事的基礎上，最好不要超過100分鐘。
這樣在添加片頭logo和片尾演職員表之后，最終的放映版本不會超過兩個小時，單個影廳晚場可以排出3場，大大有利于爭取排片。
以此為標準，還需要剪掉80分鐘的素材。
第一步砍掉分杈做完之后，第二步就是修剪枝條。
電影其實是蒙太奇的藝術，借助的是人腦的自然聯想功能。
還是拿發錯試卷舉例，現實中的過程是，課代表把卷子發下來，男主角拿到之后為上面的高分所激動，檢查之后發現不是自己的卷子，經過一番心理斗爭走到女主角那里換卷子，在對方的注視下，為自己的低分所羞窘。
整個過程拆解成分鏡頭之后，可能需要變換機位拍上十幾個鏡頭。
但放到電影里就可以大幅簡化，男主角一個特寫，卷子分數一個特寫，男主角反應一個特寫，男主角看向女主角一個特寫，四個鏡頭足矣。
分數可以變換為背景音，男主角走向女主角直接省略，兩人交換卷子交給觀眾腦補。
雖然分鏡稿代表了導演想象中的成片，但是在實際拍攝中，導演一般不會拍得嚴絲合縫，而是比照分鏡稿再多拍一些。
在剪輯師眼里，樣片也好，分鏡稿也好，都很累贅，因為很多鏡頭可以借助蒙太奇直接省略掉。
所謂的修剪枝條，就是給樣片瘦身，把樣片中的一個個段落，通過蒙太奇進行二次組織，去掉可以省略的部分，保留精華骨干的部分。
這一步屬于技術性剪輯，與電影的主題表達關系不大，哪怕是作者電影，也需要進行類似的瘦身。
前兩步做完，剩下的樣片可以稱之為“精剪版”，從這里開始再往下的剪輯，才是剪輯師與導演的拉鋸戰。
或者換個說法，制片人或監制與導演的拉鋸戰，因為剪輯師往往是制片人或監制的代言人。
只有導演具有終剪權的電影，剪輯師才會跟從導演的吩咐做剪輯。
祥瑞只是《情書》的導演，并不具有終剪權，所以現在是陳一鳴作為監制指揮王素秋剪輯。</p>