呼!
吸!
除了舞臺上方的幾盞燈依舊亮著,其他位置的所有光線全部滅了,陸清風站在臺上,橘黃的光在他頭頂投下。
在狐貍面具上留下一抹剪影。
他閉著眼睛,現場安靜的能聽到自己的呼吸聲。
站在這個位置的他看不到任何人的身影,緊繃的神經慢慢舒緩下來。
他尋找著對應的情緒。
因為接下來他要演繹的這首歌并不以高難度的唱功為賣點,更重要的是極致的情緒共鳴。
呼
再次長長的吐出一口氣,他朝身側的吉他手點點頭。
后面的大屏上也隨之出現了歌曲名。
《火柴天堂》
吉他手撥動了琴弦,簡潔干凈的旋律響起,帶著一種淡淡的憂思,沒有復雜的音效處理,極簡的風格勾勒出冬日寒夜的孤寂感。
有點東西。
謝宗臣自己也是作曲大家,這一段旋律一出來,他就明白了到整首歌的基調。
d小調的音階構成,是西方音樂中最重要的調式之一,被稱為浪漫主義的悲歌,陰郁哀傷的風格。
調式中強烈的節奏變化和半音階和聲,使旋律充滿了情感張力。
更有意思的這名選手使用的伴奏樂器,是弗拉門戈吉他。
與古典吉他相比,這種吉他所用的材料和琴體厚度都不一樣,音色明亮卻更有沖擊力,進一步強化了旋律中的情感渲染。
心里下意識分析著歌曲,在他沒注意到的時候,燈光亮了一些,舞臺上灑下霧蒙蒙的水汽。
后方的大屏上出現了畫面。
黑白的色調下動畫,下著雪的寒冬,一男一女拉著一個女孩在冰面上滑冰,鏡頭往上一轉,一個帶著兜帽的小女孩站在橋上羨慕的看著。
一輛馬車從她身邊經過,撞到了她。
無聲的驚呼中,小女孩摔倒在地,生前木盒中的火柴撒了一地,她慌忙把火柴撿了起來。
她的腳上沒有穿鞋子,只是有布條纏著,踩在雪地里。
在憂傷的旋律中,小女孩走進繁華的城市。
開始向路過的行人兜售木盒中的火柴。
但沒有一個人在她身邊停留。
舞臺上,陸清風終于舉起了話筒。
“走在寒冷下雪的夜空,賣著火柴溫飽我的夢。”
“一步步冰凍,一步步寂寞。”
“人情寒冷冰凍我的手。”
清冽的嗓音,純凈的質感,加入了些許的氣聲,柔情的傾訴感,仿佛向聽眾慢慢訴說著。
網絡上喜歡用開口跪來贊美實力派歌手一開嗓,就用極致的表現力吸引聽眾的耳朵。
前一個踢館歌手,開場就用炸裂的高音來展現舞臺的躁動,這是最容易,也最有效的調動觀眾情緒的方式。
而如今臺上另一個踢館歌手則是用完全相反的另一種方式。
沒有炫技,沒有炸場,連編曲都簡單到有一把吉他就完成了,但就是這么簡單的一首歌,對現場的觀眾吸引力,卻不亞于第一位踢館歌手。
“一包火柴燃燒我的心,寒冷夜里擋不住前行。”
“風刺我的臉,雪割我的口。
“拖著腳步還能走多久。”
漸進式的情感疊加,伴隨著旋律聲和歌聲,大屏上的畫面,有人點著了作為路燈中的蠟燭,更顯的小女孩手中的火柴賣不出去。
“有誰來買我的火柴,有誰將一根根希望全部點燃。”