當周樂再一次抬起頭的時候,影音室的燈光已經亮了起來。
掃了一眼手機時間,不到二十分鐘,所有人在這里欣賞了一段電影畫面素材。
這時候來自投資方的眼神,不再是好奇中夾雜的一點點質疑,而是充滿了信心的眼神盯著周樂,好似看到了寶藏一樣。
半年時間的細心雕琢,盡管一切的后期都還沒有做,單純就是拍攝時的畫面素材,有對話的聲音,有現場真實的音效,就這些便足以讓他們一個個眼露精光,內心開始盤算著未來可能產生的利益。
失敗?
不存在,都是資深的電影人或是圈內人,每年對新出來的電影能夠完整看下來的不多,能夠覺得精彩的更是少之又少,各種商業片不得不尋找更多的噱頭。
在他們所看到的十幾分鐘畫面里,沒有一點故意渲染的噱頭,盡都是干貨,周樂將模擬場景里的畫面以大家覺得腦洞大開的方式,一一呈現出來。
在當時拍攝的時候,所有的演員和工作人員真實的反應,已經給足了周樂信心。
在《創世紀》里,不需要鏡頭的突然轉換以面部可憎形態可怖的方式‘硬嚇’觀眾,那種突如其來的感覺不是震撼,而是身處在電影院中被嚇了一跳的感覺,沒有對比的時候,這樣的感覺還覺得電影挺用心,可當周樂的這種腦洞大開的方式去呈現震撼畫面時,動態的不說了,《黑暗騎士》里小丑和蝙蝠俠在街上飛車對決,那輛大貨車翻車的畫面是真實拍攝,看著很過癮。
在《創世紀》里,緩慢的鏡頭,給你足夠的緩沖空間,依舊會讓你覺得非常的震撼,譬如奧尼爾飾演的地窟怪物出場,就是緩緩一步一步走出來,地面是利用特殊材質混合泡沫搭建出來的。
鏡頭的顫動,不是攝影師在控制,是機器就架在這樣的地面上,以奧尼爾的體重,故意每一步都走得很重,地面的顫動不是特效做出來的,是真實的感覺,幅度不像是其它電影那么大,好似地動山搖,那樣虛擬出來的感覺,已經無法真正刺激到觀眾。
越接近真實,就在觀眾能夠理解的上限位置,突破一部分,讓他們對這樣超真實的畫面,能夠瞬間理解,這樣帶來的刺激才是最真實的,才能讓他們有感同身受的感覺。
以前,大災難的電影很受歡迎,可隨著電腦特效技術的越來越成熟,災難電影也是越做越成熟,反倒沒有了那種很垂直刺激到大家認知空間的刺激,只是單純的腎上腺素刺激。
當奧尼爾做戰斗姿勢的時候,腳踏地面的力量集中,地面出現被重物踩踏的凹陷,這畫面,都是直接從全身鏡頭,一路推到腳下位置。
如今,大導演們都認可‘真實質感’,電腦特效能夠拍攝出排山倒海的大場面,但在細節處,真實質感才是王道,而在地窟這樣的區域內,更為細節的拍攝,讓周樂一直崇尚的實景拍攝真實質感,展現到了極致。
十幾分鐘的素材里面,不光是這些,也有大場景的素材。
站在高墻之下的感覺。
地窟最后毀滅的畫面。