沈明毫無征兆笑了起來，而且是控制不住的那種，他抬頭看了看四周忙著收拾文件，搬運箱子的工人，起身：“謝謝你告訴我這些！”
扭頭離開了辦公室，大步朝著正門方向走，一邊走一邊笑，笑的上氣不接下氣…
“Perfect，沈，你的表演棒極了！”
導演托德·菲利普斯很興奮…
“托德！”
“沃特？”
“請你不要叫我沈，我是亞瑟，是小丑！”
“OK，這是我的錯！”
托德·菲利普斯趕緊承認錯誤…
上次沈明就想說了，本來好好的沉浸在角色里，突然被人喊了一聲沈明，整個氣勢直接崩了…
沈明已經摸到了亞瑟的骨架，在其中加入了自己的一些個人特點…
雖然還沒到人戲不分，但是，已經漸漸進入了…
……
表演流派這東西其實就是兵法而已。
隸屬于哪個流派，創作時遵從的是哪種流派的創作手段。
這個不是硬性規定，創作是獨立的，流派是印證。
表演這門技術，入門之后，會發現越來越難，甚至越來越恐懼，越來越覺得能力有限。
想得越遠，越達不到，想得越深，給自己帶來的就難度越大。
為什么越是優秀的演員越要對服裝、化妝有要求，因為害怕自己塑造得不夠圓滿，所以需要這些來輔助表演。
《小丑》劇本很完整，人物關系建立得很充分，亞瑟這個人物的成長軌跡也很充裕，七次被生活重擊…
第一次是列車上碰到三個青年人，嘲笑小丑，質疑他大笑的意味，把他踢倒在地瘋狂毆打，怒氣之下“善良”的小丑開槍殺了人；
第二次在看到母親手寫書信，得知自己“父親”的身份，便來到父親的莊園，遇見父親現在的“兒子”和管家，被管家打了一拳并苛責“你母親就是個表子”；
第三次，則是自己被同事暗算，帶了一把槍到孤兒院表演，被發現后遭遇開除，接電話時小丑無奈落淚；
第四次，電視上看到搞笑節目中偶像用喝醉視頻調侃小丑，將痛苦放大成為奚落笑話，上節目的夢想成為一把報復的利刃；
第五次，是在廁所圍堵“父親”，得知自己非母親親生而是棄嬰，并被“父親”打了一拳怒斥“不要接近我的兒子”；
第六次，承擔著搞笑義務接受了偶像真人秀節目邀請，在節目中心聲傾吐被觀眾趕下臺，復仇之心讓他再次做出瘋狂舉動；
第七層次，想象中和鄰居黑人女嘿咻，但自己在落寞之時闖入女方家中，女方正在和自己男朋友辦事…
外界的刺激是一方面，內因是因為他本來就是有精神上的疾病，而且突然出現了斷藥。
連續壓抑了五分之四的劇情，最后的五分之一，亞瑟徹底轉換成了小丑，他在最后一次登上偶像真人秀節目舞臺之后，當眾槍殺了默里·富蘭克林…
整個哥譚市陷入恐慌之中，大街上到處都是帶著小丑面具的人作惡…
布魯斯·韋恩的父母托馬斯·韋恩和瑪莎·韋恩也在混亂中被帶著小丑面具的一伙人槍殺…
這個劇本，小丑的完成度要高于《黑暗騎士》，因為它將欲揚先抑的小人物憋屈和**放大后的張力呈現得更為直接！
當然《黑暗騎士》的劇本太好了，社會結構的探討之開放性遠不是《小丑》能夠企及的！
沈明放棄了把小丑演的三七分，所謂三七分，指的就是一個正常人身上肯定有好有壞，但是小丑不配，他就是一神經病…
惡人絕不把惡寫在臉上，但是神經不正常的人會把這東西標注出來…
有了這層想法之后，沈明在表演的時候會刻意控制。
但是呢，他還是有點擔心之后的拍攝。
因為徹底的瘋癲，他沒演過！
羅伯特德尼羅建議他看看《出租車司機》還有《發條橙》…
“《發條橙》？”