萬長生只能苦惱的捂頭：“我就是這么優秀，我有什么辦法呢？”
院長都想抓手邊的東西砸這個耍寶的家伙了！
真是讓人羨慕的青春！
“以后要好好的協助新院長管理好學生，知道沒？！”
萬長生連忙：“一定一定，這是我的責任，而且我一定不會干這種喧賓奪主的事情，這次真是個誤會，從新生中間爆發出來的誤會，前兩屆學生就很注意專注到學習創作工作中。”
院長才開始詢問關于電影的事情。
萬長生肯定不敢再說自己是掛個名，把整個來龍去脈都講清楚，出發點是為了宣傳文創園區，結果戲劇學院席導覺得可以弘揚正能量，又因為手繪腳本被要求來做導演，但實際上很多專業導演工作是人家導演專業研究生付出了辛勞，整個電影定檔本來是年底或者春節，又因為什么原因提前并且少了打擂臺的對手：“所以目前總票房已經超過三十億，上周末開始下滑到三千萬左右的日票房，排片比嗯，反正從專業的角度來說就是逐漸要收尾了，差不多在國慶前就完檔結賬。”
津津有味的欣賞了腳本手繪，院長也不能免俗：“那你能拿多少呢？”
萬長生坦言：“拍之前肯定沒想到這么多，本來導演報酬十萬左右，我覺得不好意思分低成本的預算，就簽的票房分成，大概百分之一有三四千萬吧，扣稅快有一小半。”
院長很有經驗的叮囑：“不要偷逃稅啊，你有遠大寬闊的未來，在這些事情上不要落下把柄。”
萬長生點頭：“不管最后是多少，我準備先拿一半給劇組普通成員發紅包，剩下的再跟經紀人分，其實培訓校今年分紅兩百萬我還不知道干嘛，目前我沒什么花錢的地方，培訓校內把我的工作生活照顧得很好，我想再把資金整理下投向青少年美術培訓，除了加大免費培訓的范圍，也對其中的優秀青少年進行引導培訓，不走學院派的路子。”
院長連忙細問怎么回事。
萬長生從費雪雁到艾米拉這兩個試驗的徒弟說起：“我跟郭教授、童教授、趙教授都討論過這種時代變革的藝術之路，美術院校的科班學習以及專業考試都在樹立專業技術門檻，而現如今這個人手一臺手機的社會，攝影、攝像、音樂都成了誰都可以創作的藝術形式，老實說我一點不懂電影，但就憑著美感和藝術關系，也能配合專業人員拍出電影，這當然是個特例，我得到太多的好專家支持，可未來這很可能是個方向，繪畫技能的手段，沒準兒會被技術設備替代，重點是不是有顆藝術的心，對美的鑒賞能力。”
快七十歲的院長表情不可能不凝重。
這幾乎是在摧毀他最引以為豪的繪畫技能。
但大學校長的態度就不會跟觀音村的長輩一樣，他非常專注的在傾聽：“再說得詳細點？有什么替代的可能性？”
萬長生點頭：“就說畫畫吧，幾百幾千年來首先是作為景象、人物記錄的存在，但現在有相機了，再怎么強調相機不能替代畫家，但也必須承認搶了一部分功能走，畫得像已經不是畫家的追求，要從繪畫中體現藝術，但現在再便宜的智能手機，也能拍照以后傻瓜P圖，素描炭精、油畫、水彩筆觸的各種風格應有盡有，虛實明暗都能在照片上調整，這又搶了我們的功能，甚至設計專業用電腦做后期的這部分工作，徹底被傻瓜軟件替代，任何人都能嫻熟掌握P圖功能，這完全跳過了手繪能力，更強調想象力，說到底，P圖就是一種希望更美好的藝術提煉過程，這就是藝術創作，當有更輕松簡單的藝術創作形式出現以后，費力的那種遲早會被淘汰掉，譬如強調唱念做打十幾二十年功底的京劇，就沒有影視劇演員多，這就是我們美術未來的結果。”
人無遠慮必有近憂。
對未來的長遠目光，不單單是憂慮，同樣也是機會。
只可惜絕大多數人看不見。
而且很多人在被指出這種遠慮或者機遇的時候，都是下意識的一口否定，甚至看不起這種眼光。
因為他們看不懂。
等到一切到來時候，就來不及了。
可老院長的眼神顯然不是這樣。