更觸動的可能就是萬長生竟然戴著個耳麥，一邊在一樓大廳的鏡頭前做泥塑，一邊給旁邊畫線描的、學著做泥塑的藝考生做指導，他不是話癆嗎，刻個章都要嘰嘰歪歪的給顧客繞段子。
現在用上課的形式自己搞創作更絮叨，甚至已經形成了他個人比較獨特的風格：“敦煌的意義和地位在于什么？巨大的歷史寶庫，知道嗎古往今來我們這藝術品就不太好保留，古時候中國字畫的材質主要是紙和絹，絹本看見嗎，那邊有個師兄就是在畫絹本，先用茶葉水染黃了仿舊……不過這絹的材質挺脆弱，啥都不動也難以保留，古有說法是絹存八百，紙壽千年，就是這個意思……”
他的聲音不算大，但整個五層樓要愿意聽的藝考生，都能靠在欄桿邊聽得一清二楚。
也不影響其他專心畫畫的人，主要還是在形成這種藝術思維、邏輯思維的概念：“但你說江州、江南水鄉這些潮濕地方，紙本的作品放不了多久就會生霉，加上戰火、改朝換代，這就很難把這些記錄了當初社會、文化、歷史的文化保存下來，古代可是沒照相機的，只能靠《清明上河圖》這種珍貴的作品來了解當時的社會狀況，結果偏偏就有敦煌這樣一個降水極少的干燥地方，遠離中原戰火，還保存了非常豐富的文獻資料，佛教道教經典寫本不可勝數，就好比一座獨立的圖書館被保存下來了，更有豐富的塑像、壁畫能夠讓我們知道曾經的歷史、社會風貌，很多歷史研究斷代的地方，都能通過這大量的第一手資料得到補充，明白了嗎？”
其實好些大美生也靠在欄桿上傾聽，實在是萬長生這種講課風格太吸引人，人頭攢動的每層樓欄桿邊都站滿了求知渴望的眼神。
對于這些剛剛離開基礎教育，成天都聽著父母老師要求學好課本上知識成績的年輕人來說，萬長生幫他們開啟了巨大藝術殿堂。
就如同當初萬長生和杜雯剛剛跟隨那位藝術史教授的體驗一樣，這是個全新的世界。
可以離開枯燥乏味的課本知識，開始了解自己興趣所在的藝術世界。
萬長生可能都沒意識到，他這樣一批批為數千藝考生啟蒙，會給自己帶來什么樣的地位。
他是輕松自如的：“我講這個的目的是什么呢，這次我到敦煌最大的感受就是，文化意義、文物意義高于藝術意義，敦煌藝術再高再有名，那也是上千年前古人的東西，我們要做的是學習并提高自己，達爾文曾經寫道，生存下來的不是最強壯的物種，也不是最聰明的物種，而是最能適應變化的物種，理解這句話嗎？求新求變都不是目的，只是為了適應時代變化的手段而已，你們在學的這些基礎繪畫技能，只是幫助你們考進藝術院校，之后就要思考怎么結合自身的條件，去適應這個時代的發展，譬如電腦設計，影像動畫，這些都是千百年來藝術史上全新的改變，一定不要固步自封，我們要尊重前人的藝術創造，但不要一味崇拜跪服……”
孫二娘看到的就是兒子這副模樣，略微帶點蜀地口音的普通話，借助設備回蕩在整個教學樓，那么多的人都伸長脖子看著他們心目中的導師。
看他駕輕就熟的在泥塑上面切、削、抹、挑，時不時退遠幾步看看整體效果。
有時候又順便看看周圍學生的畫面和泥塑，幫忙做些調整講解。
這就是以身作則的在點滴灌注，把文化和藝術的因子，灌注到這些青澀的年輕人心底。
也許在觀音村要這么做比較難，因為能跟得上這種藝術天賦愛好的孩子鳳毛麟角，但借助美術學院和藝考市場，就輕而易舉的匯集起來這么多年輕人聚在萬長生的周圍。
他無比享受這種文化影響力，這樣才能把美散播開來。
當然也就和那個成年累月孤身一人在碑林里的身影，相差巨大了。
看到這樣的兒子，有哪位母親不會感到由衷的自豪呢？
更何況萬家的兒子，可不就應該站在這樣萬眾矚目的地方么。
孫二娘只是站在那里，就把自己要找兒子理論什么的事情，忘了個干凈。
默默的舉起手機攝像回去給爺爺看吧。