“一塊醒木七下分，上至君王下至臣。
君王一塊轄文武，文武一塊管黎民。
圣人一塊警教儒，天師一塊警鬼神。
僧家一塊勸佛法，道家一塊勸玄門。
一塊落在江湖手，流落八方勸世人，
湖海朋友不供我，如要有藝……啪……論家門。”
高杰義念完了醒目贊詞，北京評書在念定場詩的時候，都會在末尾留幾個子兒出來，先拍醒木，再說最后幾個字兒。關外東北地區的評書藝人，是念完了整首之后，才拍醒木，這是有區別的。
剛才高杰義說他對這首醒木贊詞有著不同的感悟，現在他念完了，有些人陷入了思索，但更多人是不以為然。
高杰義說道：“我知道在場許多前輩都對我不以為然，認為我不知天高地厚狂妄自大，我一直都不曾解釋，因為有些事情說不清，說了也沒人信，我喜歡直接做，只有能做到，才能取信于人。”
“許多人都不解我為何要如此，我也不愿多說，也罷，今日有此機會，也請諸位前輩容我講一個小小的故事，故事不長，片刻就好。這個故事就是我的心聲，便是我為何要如此做的原因。”
“啪……”高杰義拍了醒木，開始說道：“這故事發生的年代有些久遠，在漢朝末年……”
高杰義三言兩語便開書了，但是這三言兩語中卻是藏著極深的功夫。
評書藝術說白了就是講故事，但是故事每個人都會講，但是要講的大家愛聽，這是非常不容易的，這里面是有許多技巧的。
其中非常重要的一個技巧就是“把點開活”，說白了這就是評書的開頭兒。把點兒，什么叫點兒，這是江湖春點中的行話，現場坐著的觀眾就是點兒，你要說的書的內容就是點兒，現場的環境和現在觀眾的情緒，以及時事政治都是點兒。
說書先生往這兒一坐，你得知道你底下坐著的是什么人，你得知道他們愛聽什么，你得知道你要說的是什么，你得知道你的書要怎么說才能讓他們喜歡。
所以說書叫做一遍拆洗一遍新，你每次說其實都是不一樣的，哪怕說的是同樣的一段書。為什么不一樣，因為臺下坐著的觀眾不一樣了，因為現場環境不一樣，因為社會環境不一樣。
所以得變，傳統藝術并不是一成不變，它非常靈活，靈活才是它的生存之道。評書的生存之道就是把點兒開活。
所以開書之前，說書先生都會跟現場觀眾聊很長一段閑白兒，得摸透現場的座兒都是些什么人，另外也是拉近彼此的距離，讓人家愿意聽你說，最后聊著聊著引出來你今兒要說的書是什么。
引出之后，這個時候就可以開書了，這叫把點開活。點兒沒把好，你這書就沒法開好，后續的也就說不好了。
馬杰明就犯了這個行內大忌，他平時倒是會把點開活。但是因為底下坐著的全是名家大蔓兒，沒有一個是普通書座兒，這些人個個都比他強。
完蛋了，他頓時不會了。
這些大蔓兒的點兒他哪敢把呀，他也不敢跟這些人聊閑白兒，因為他就算聊了，人家也不會搭理他，一旦冷場了，那這場就真的完蛋了。
所以他不知道該怎么辦了，所以他選了個笨辦法，那就是直接開書了，正正經經開始說書了。
但是高杰義卻不一樣，高杰義知道這些人肯定也不會配合他聊閑白的，這些人對他意見大的很。
所以他把的點兒，不是把的底下這些坐著的名家大蔓兒，而是把的自己的點兒。你們不是很疑惑為什么我這么囂張地要做評書一門的當家嗎？嘿，我不多解釋，想知道原因，得，我說段故事你們就明白了。