作為專業的導演，即便是剪輯一些片花，在場景的轉換手法上也用了比較高級的方式，讓觀眾有很愉悅的觀看體驗。
場景的轉換多數是在打板之前，突出了陸澤迅速的情緒轉換，哪怕不是第一次見到，仍然把教授驚掉了下巴，并且不只是他一個這么震驚，作為表演行業的從業者，所有觀看視頻的演員們全都是這般模樣。
但僅靠瞬間入戲的能力就想證明陸澤書中寫到的練習方式是真實存在的顯然有些站不住腳，真要是冒這么大的風險僅僅是為了瞬間入戲的能力，那只能說明這種訓練方式壓根沒什么存在的必要，也就是說，瞬間入戲僅僅是這種練習模式的開胃菜而已。
如果詢問那些與陸澤合作過的演員，讓他們說明跟陸澤拍戲時壓力最大的一點，那毫無疑問，是陸澤如同機器人一般的穩定表演，這點，才是陸澤書籍中提到的練習方式，與傳統練習方式最直觀的不同。
為了展現這種訓練模式所帶來的沉浸感，《往生》中那十八場連鏡不NG，被米奇搬進了視頻中，只是拍戲的過程被加速的一筆帶過。
導演的呼喊、打板的脆響、演員們緊張的過戲，原本枯燥的劇組生活卻像是某個綜藝節目一般讓人緊張，只有陸澤，冰冷的像一臺機器，如果氣壓可見，那圍繞在陸澤身邊的，絕對是動漫中那深紫色的惡魔氣息。
他表演，導演喊過，于是坐下，喝水，接著起身，拍戲，在觀眾看來，仿佛是流水線，沒有疲憊、沒有失誤、更沒有情感丟失，一切就這樣十分不合理的流暢完成。
視頻是剪輯出來的，當然有作假的可能，但有剪輯成分的片段通過慢放一幀一幀的排查，是可以很輕松的發現幀數丟失的，對于一個證明視頻而言，一旦被找到了問題，那就是洗不清的污點，誰會傻到認為沒有專業的剪輯師關注此事？但凡陸澤長點腦子都不會這么做。
所以這十八場連鏡，即便難以置信，也被大多數人擱置在了一邊置之不理，更多還是看陸澤表演時的發揮如何，剩下的少部分懷疑者，正逐幀的進行排查，暫時沒有腦殘直接跳出反懟陸澤。
觀眾甚至極少看到陸澤與其他演員對劇本，就算參與進去，也是幫助年輕演員尋找感覺，更多時候，觀眾們看見的，都是一幫演員縮成一團，像是中邪了一樣反復念叨著臺詞，等待導演呼喊，隨后一副奔赴刑場的模樣，站在陸澤的對立面。
這一系列的畫面讓教授錯愕，連叉子上的肉塊都許久沒放進嘴里，妻子看不懂這些，只是覺得陸澤帶給合作伙伴的壓力太大，看起來不像是一個好相處的人，對于丈夫，也沒有去打擾，讓他有更多的時間去理解，去接受。
大量的拍攝鏡頭，三部電影，足足十二分鐘，直到視頻的末尾，帶著口罩與墨鏡的男人出現在了鏡頭中，似乎是在趕路，邊走邊說著。
“關于網上的一些不實傳聞我并不想匆忙的解釋，我更多是希望大家能夠看完再做評價，但沒想到發書的第一天就遭到了大家的抵制，很抱歉給大家帶來了負面的觀感，沒辦法，我只能事先說明，這本書的末尾我其實已經給出了答案，只是大家沒有耐心把書看完，我所提出的訓練方法，在我看來并不重要，它更多是一種理論基礎，基于我自身作為例子，希望能成為專業人士認可的新的表演練習途徑，我可以很明確的說，我并不是呼吁年輕的演員們選擇我這種表演方式，因為這的確很危險。”
“我相信這是條能走通的路，但不是現在，而是將來，在我與其他表演大師的完善后，保證安全情況下，再有表演者用來練習，到時候如果有人是通過我所提出的練習方式取得成功，那么我有幸榮焉，現在我希望大家冷靜的看待我所提出的理論，不要去練習，這個視頻就是這個意思，謝謝大家了，我現在要趕飛機去都靈，我的下個作品咱們再見。”
“……”