“我只是說，這就太賈斯汀-汀布萊克了，沒有布魯諾-馬爾斯也沒有羅南-庫珀！”
諸如此類的對話，平均每隔三十秒就要出現一次，寸步不讓的你來我往持續保持高頻率地輸出激蕩，面紅耳赤的鋒芒讓旁觀者心驚肉跳，又或者是位置顛倒過來。
“我們應該保持木吉他做主旋律。”
“那么就太無聊了，即使是民謠也不會如此簡單粗暴地編曲了，你不是鮑勃-迪倫。”
“我沒有說只用木吉他，只是選用主樂器。”
“太保守也太無聊了，布魯諾，我們不是在制作情歌小夜曲。”
“而你一直說要做出不同嘗試，卻連給木吉他一次機會都不肯？這叫做嘗試嗎？”
“因為我們都知道木吉他到底是怎么回事？哈羅？我們都不是第一次進入錄音室了，好嗎？”
說著說著，眼前就要打起來了，即使不是本意，話語里也隱藏著骨骼和鋒芒，來來去去就不小心磕碰起來，稍稍提高一點聲音，火花就要摩擦碰撞起來，根本忘記了懷亞特的存在，毫無保留地展現真性情。
情緒，就是這樣一回事，哪怕沒有惡意，但是不經大腦地沖破理智之后，自己都不知道自己說了什么——哪怕明確知道自己正在說什么，但遣詞造句也就難免出現棱角，無差別攻擊也就成為普遍現象。
“嘿！懷亞特！攝像機可以關掉了！”
也不是全然不在意的，賈斯汀在罵粗口之前對著懷亞特粗聲粗氣地說道。
布魯諾也表達了相似的意思。
“采訪已經結束了，側拍也要適可而止！不要讓我動手摔爛那臺攝像機！”
懷亞特訕訕然地閉上嘴巴，沒有辯解也沒有爭論，默默地讓自己的同事關掉了攝像機，但腳步依舊沒有離開——沒有攝像機還有眼睛呀！
前一秒，賈斯汀和布魯諾還同仇敵愾地對付懷亞特；下一秒，兩個人就同時扭頭回避，似乎根本就不想看到對方。
針尖對麥芒、火星撞地球的場面，著實令人心驚肉跳。
但不可否認的是，其實這就是錄音室的常態，而且也是懷亞特對這次合作的正確預測。
巨星和巨星的合作，從來就沒有那么簡單輕松，也正是因為如此，歷經千辛萬苦達成的巨星合作才越發難能可貴。
那么，應該怎么辦呢？
繁忙之中，幾乎所有人都忘記了羅南的存在。