他反對商業片，反對明星制度，總之所有能賺錢的電影，他都反對！
港片，王童說他們品位惡俗。
內地大片時代，王童鄙視他們不尊重電影藝術。
損遍華人區所有的導演，還厚著臉皮，公然自稱自己是電影藝術最后的壁壘…
最讓人郁悶的，這人還有一堆的簇擁…
張俊生搖了搖頭：“老先生的話，我不敢茍同，電影工業從來都是商業為王，票房為先。大力發展商業類型片，才是華語電影強盛之根本。藝術電影永遠只能是點綴！”
“導演既然要拍電影，首先面對的就是觀眾，對不同地區的觀眾采取不同的題材加以引導，而不是拿著別人的拍只有自己喜歡的東西！觀眾喜歡喜劇片，你非要拍悲劇，這不是毀電影業是什么？導演就應該投其喜好深入淺出，在這個基礎上在引導觀眾，這個才是正經導演應該做的事情！”
“如果每個導演都像您似的，天天不尋思怎么拍電影，反倒對所有的電影人指手畫腳，不分地方不分人群，就把自己喜歡一種題材拿來做最高的標準，打壓別人抬高自己，一沒人喜歡看，你就罵其他人沒品位，這跟潑婦沒什么區別！”
“我一直很奇怪，臺灣電影一直以來標榜新浪潮，但是偌大的華人地區，從臺灣到香港，內地，新加坡，總共有一百多家電影公司，竟是沒有一個電影公司敢投資給你們，這是為什么呢？”
“聽了您對電影的看法，現在我明白了，你們太藝術了！”
真以為張俊生不敢懟人？
敬老不代表敬老流氓！
“…金馬獎永遠不會頒給你這樣只知道鼓吹商業片的導演！”
張俊生有點憐憫地看了他一眼：“…我現在才明白什么叫夜郎自大，你真以為我在乎金馬獎？”
“小小寰球，有幾個蒼蠅碰壁。嗡嗡叫，幾聲凄厲，幾聲抽泣。螞蟻緣槐夸大國，蚍蜉撼樹談何易！”
扭頭直接走了，也不管侯曉賢已經發黑的臉色——他也是張俊生口中的拉不到投資的電影人…
市場最現實，你賠錢就一定沒人找你拍片。哪怕名氣很大，依舊如此。
資本市場本就有逐利的天性！
別說侯曉賢了，就是黑澤明也一樣，空有名頭，拉不到投資！
黑澤明拍《沒有季節的城市》票房失利后，都很難再輕易拉來投資。
最后還是遠赴蘇聯才重新回歸影壇。
侯曉賢也一樣，2001年他拍的《千禧曼波之薔薇的名字》有法國的資金在內；
2003年的《咖啡時光》日本資金進入；
到2007年他干脆起用法國女星朱麗葉·比諾什拍了一部法語片《紅氣球的旅行》，資金當然是法國的。
這段時間，他幾乎是避走海外，用海外的錢、海外的演員，海外的市場，開辟了一條海外生存之路…
為什么要用海外資金？
廢話，本地人沒人敢投資！