聽完鄭雨盛對角色的理解，林成勛皺了皺眉頭，一千個人心中有一千個哈姆雷特，對于嫉妒這個角色的理解上，鄭雨盛和他還是有所出入的，不過電影拍攝到現在，臨近收官殺青，一言堂不大合適，最好的方法就是求同存異。
“有這么一句話，隱藏自卑、回避嫉妒、假裝自尊是人一輩子做的最多的事情，嫉妒雖然自稱為神明，但他還是脫離不了人類的這個框架，所以大家要摒棄舊有觀念，愛情偉大不可否認，但并不是所有、劇本包括劇本的劇情延伸都會是反派因為愛情而突然洗白，嫉妒這個角色復雜是復雜，但要說他救了小孩和孕婦，我們便要劇情式的為他洗白，這是不可能的，洗白的事情我們要交給觀眾，而不是自己，所以嫉妒還是那個嫉妒，披著人皮的惡魔，雖然因為種種原因變得復雜，由純粹的黑色變向灰色，但他仍舊是那個以嫉妒之名引發人性罪惡，生也喪尸，死也喪尸的那個嫉妒。”
林成勛給鄭雨盛說完后，便將其丟在一旁自己慢慢思考，自己則拉著成侑莉繼續講戲，成侑莉這個孕婦的角色在《釜山行》中最大的作用便是母愛的體現，但這份母愛并沒有廣義上那么美好純粹，為了讓自己的孩子活下來，她能作出任何事情。
所以在面對喪尸必死的時候，林成勛要求成侑莉在鏡頭特寫中看著自己的丈夫“暴怒”，最起碼要表現出似笑非笑笑中帶淚的模樣，這是避免不了死亡，便以自己在丈夫眼中最美好的模樣死去；但當她發現“嫉妒”在護住金秀安的同時又因為不知名原因護住自己的時候，又要便顯出那種作踐自己，在卑微中掙扎，可以付出自己，在“嫉妒”面前表現出戳到骨子里的那種為了活命歇斯底里的卑微的嫵媚。
總而言之，林成勛要求自己這部作品《釜山行》的重要角色中，沒有一個簡簡單單的花瓶。
額，至于允兒、小水晶、全孝盛、韓善花等人的角色，她們不是很重要，不是嗎？
而且為了讓觀眾們在觀影時能最大程度的忽略她們身上的愛豆成分，林成勛已經讓她們死得那么慘了，還要怎樣？
成侑莉過后，便是馬東錫這個尚華（暴怒）的戲份，簡而言之就是莽，從自己所在車廂內一路莽到自己妻子身邊，然后渾身傷痕的死在自己妻子身邊咫尺之地，帶著身后幸存者們的怨恨和對生命的留戀死去。
最后，便是《釜山行》劇組中最大的難題，張東健了，他在半島乃至于整個亞洲的名氣都太大，也正是因為這樣，《釜山行》劇組才沒能成為林成勛的一言堂，不過好在由于他們兩人身后的女人，高小英和西卡的積極溝通交流，拍攝到了后來，張東健不在片場公然質疑林成勛，而林成勛也投桃報李的給張東健安了個導演助理的身份。
當然，這也是在張東健將“傲慢”金石宇這一角色完美演繹出來的前提下，要是一個腳演技的演員敢在林成勛劇組這么搞，分分鐘踢出劇組。
“七宗罪之原罪傲慢，但丁的《神曲》上說負重罰之，所以金石宇這個角色，一路上其實背負著整個破碎家庭的沉重壓力，父親這個角色對他來說，與其說是看成了類似職業一樣的東西，不如說是因為自身特殊的成長環境在面對女兒金秀安時，對于如何成為一個稱職父親的不知所措，正因為此，所以他身上的負重成為了一種懲罰，一種直到死亡才放下的懲罰。”
聽著張東健對于“傲慢”金石宇的角色解讀，林成勛默默地點點頭，然后張東健繼續娓娓道來。
“所以，他身上那件直到死亡才脫下的西裝實際上是他背上壓力的現實化物，同時也是一層很難脫下的偽裝，艱難到直到死亡，才能脫下面具，露出自己那張父親的面孔。”
“很好，去補妝準備拍攝吧。”
林成勛點點頭揮揮手道，導演手下有張東健這樣的演員，說實在的對于導演來說是一件很輕松的事情，但同時也讓林成勛有些興致索然，畢竟講戲其實也是導演這個職業源自“好為人師”的樂趣之一。
......
拍攝不停，劇情也慢慢補充完整，辛苦數月之久，拍攝終于要進入到尾聲，最后一個鏡頭的開拍打板被場記敲響。
“《釜山行》第XXX場次第XX鏡，嫉妒之死開拍！”
場記打板，劇組各個工作人員各就各位，此時的電影劇情中，活人已經不多了，伴隨著幸存者的逐個消亡，這列喪尸列車也終于在臨近終點站的時候徹底報廢，僅存不多的活人從列車上逃下，向著自己眼中遠處的希望跑去。
“等等！”
“嫉妒”突然開口道，看著眼前因為自己護佑才生存下來的兩人...或許應該是三人？