幽咽泉流冰下難
冰泉冷澀弦凝絕
凝絕不通聲暫歇…”
僅僅只有這兩句歌詞的戲腔,但是對觀眾們來說,卻是大呼過癮!
別看只有這么一句,但是觀眾們還是能夠聽出來,劉子夏這是經過專業訓練的,換了別人,肯定沒有那個味道。
大屏幕中,兩艘船上的畫面似乎變得靜止了,只能看到一人不停撥弄琵琶,兩人一直在小酌對飲。
但是夜空下,天穹之上的畫面,卻是在不停地流轉變化:
原本有古裝小人在夜空之上起舞,現在則是浮現出了一簇簇的花叢,兩只黃鶯在叢中婉轉鳴唱。
忽而,花叢和黃鶯消失,出現了一眼泉水,在琵琶的韻律中,那泉水竟然開始慢慢結起了冰。
“別有幽愁暗恨生
此時無聲勝有聲,勝有聲
銀瓶乍破水漿迸
鐵騎突出刀槍鳴,刀槍鳴……”
月色之下,夜空之上。
原本正在結冰的泉水忽然間消散一空,漆黑的夜空顯得有些沉悶,但就是這種悶悶無聲……卻似乎比剛剛的狀態更加動人。
下一秒,一只只的銀瓶自半空中浮現,他們彼此之間相互碰撞,里面的漿水四濺而出。
那漿水溢出銀瓶之后,竟然化成了身穿鐵甲的騎兵,他們手持著刀槍,橫沖、碰撞,刀柄之間發出嘶鳴……
歌曲演唱到這里的時候,其實觀眾們已經聽明白,也看明白了!
后面的這些歌詞,完全就是在描述這女子琵琶彈奏的有多棒:
從動到靜,從急驟到遲緩……不論哪一句、哪個詞,都清晰地把歌曲要表達的意思傳到了每一個人的心中!
“沉吟放撥插弦中
整頓衣裳起斂容
自言本是京城女
家在蝦蟆陵下住……”
歌曲唱到這里的時候,由演唱狀態的戲腔,演變成眼下說狀態下的戲腔!
這種在多種演唱方式中來回切換的狀態,還從來沒有在流行音樂上出現過。
所以,戲劇演唱形式上的變化,讓觀眾們感到很驚喜!
而這一段歌詞,大屏幕中的畫面并沒有過多的展示,但是對于觀眾們來說,還是聽懂了的。
無非就是畫面中這位彈奏琵琶的女子,在進行自我介紹,訴說自己悲苦經歷,以及表達內心中的無限情感……
……
雖說在純粹的器樂音樂會上,很少有人會去就器樂演奏的時候唱歌,那也是擔心觀眾們會反感。
但是劉子夏演唱的這首歌不同,滿滿的都是華夏風格,首先是華夏傳統樂器伴奏,其次就是演唱中采用了戲腔,這也屬于華夏傳統文化范疇。
最后就是這首歌中的歌詞了,這是一首典型的七言歌行,既能是詩文,也能做歌曲。
而七言歌行,同樣屬于華夏傳統文化!
綜合以上三點,不論從哪方面看,這都是一場用來展現華夏傳統文化的表演,所以觀眾們不僅沒有感到反感,反倒一個個用心去聆聽!
甭說前面的那些觀眾們了,就連很多后臺的華夏傳統樂器演奏大師們,都有了一種新的感悟。
劉子夏的這一場表演,也為這些大師們打開了一扇新的世界大門!