這個消息秦游君自己都開心，今天人事部提前跟他談的時候，心里那叫一個美，他父母就更為他高興了。
林梅同志好一陣亢奮，就連一向慢慢悠悠，唯獨本職工作不慢悠卻很不耐煩做家務的秦海洋同志都很高興，當然了，他沒老媽那么激動，還知道叮囑，“別覺著被正式聘用了就了不起，你要好好學。”
“知道了。”
秦游君還能說什么呢。
砰。
出完飯，他把自己一個人關進房間里，開始繼續完善《人生一味》的策劃。
因為王總監的提醒，他還把名字改成了《人生一味：燒烤篇》，以期待節目播出效果達標之后，模式可以系列化，達到互相呼應，流量循環的這么一個好處。
而在一連串高大上的節目定義后，他要想些實際的了。
比如，受眾人群，知道節目想爭取什么人來看、會看，從而給宣傳組指導意見。
他很仔細的分析了一下，美食類節目一向性價比不錯，但《人生一味》不教廚藝，傳統的家庭主婦是很難爭取了，也沒有競技性，尋求懸念刺激也可以免了，主打的就是“慢下來”、“煙火氣”。
反正秦游君自己看的時候，心里一片平和，并不拔高情緒，而是平緩情緒，甚至看了想點幾串燒烤吃，這就是《人生一味》區別于其他美食類節目最大的特色，減壓。
基于此，秦游君發散思維想了很遠，才在這一行寫道：
“本節目瞄準的是經濟狀況較為寬裕，喜歡美食的受眾群體，年齡分布大概在上初中脫離了孩子氣至40歲左右，畫像標簽以都市上班族為主，在繁忙的工作后，需要慰藉、排解。
而街頭美食里，燒烤是足夠有趣、有生活氣息、有故事的敘述畫面。
近些年，來到大城市打拼的人基數一直增加，這部分人是很容易被城市遺忘的，可能在父母輩的眼里，有點矯情，但誰還沒有壓力呢——外鄉人心態和職場挫折，足夠讓人焦慮了。
受眾定位做了畫像，接著是符合風格的錄制內容描繪。
秦游君想了半天，結合記憶中的畫面，思維發散的越加厲害。
主要是錄制風格更考驗畫面感，你腦子里沒有具體印象的話，干巴巴的介紹是很蒼白的，如果沒有一定的畫面構建能力，自己都不知道想要的鏡頭效果是什么，難道還指望人家猜出來？
舉個不那么恰當的例子，有些導演啊，就是沒畫面想象能力，審美也差勁，不知道何為美，給不了觀眾享受，才盡拍些大爛片。
稍微審美能站在大眾角度，構建畫面的能力別太差，講故事能力差點，那也就是劇情瑕疵，不至于爛得離譜。
畢竟，劇本還有可能找專業人士把關，鏡頭感那可是導演最基本也是最需要培養的。
可見腦子里沒畫面、沒整體布局，往往是越使勁，越偏離事物初衷。
相反，如果認知很清晰，勁只往一處使，那才能在不偏離方向的情況下，做到更好。
而《人生一味》是為什么服務的——煙火氣。
為了它，名人不要，嘉賓不要，主持人不要，一切喧賓奪主的東西都往邊靠，就是圍繞燒烤這個選材去記錄背后的人和事，從而產生一種市井化的理念。
要么不寫，要么就很詳細。
熬了半宿，秦游君連把錄制團隊鏡頭要怎么拍都給寫出來了。