要說起雜劇和南曲的區別,這不是三言兩語可以道盡的，不過雖然雜劇也叫北劇，今南也多有做雜劇者,這面的區別之處原本有許多，最主要的一點是唱腔、曲調、樂器的不同,南調多是鄉曲,而且因為常在村鎮傳唱，講究的是錯用鄉音，有鄉鎮戲班子,會把曲本子用本地的方言重新改一押韻的詞句，以此來取悅那不懂官話的觀眾，而北腔取材也多來自北地的民歌,風格相對更加雄健，不南調婉轉多變。
這種音樂風格的不同,又延伸格式的不同,雜劇往往是一本四折,廂記那樣五本二十折的巨著相當的少,而南曲是用來計算,一一,隨作家的安排而定。數百年前,雜劇還只有旦角、末角開口唱，余一概不唱，只做賓白,不過今的南雜劇也沒有這個講究,許多雜劇也有男女輪唱，配角合唱，曲調,也兼用南北曲調，不再執于南戲只用鑼鼓伴奏，也是引入雜劇的弦樂伴奏。更有甚者，臨川派的牡丹亭，格式、曲調均靈活多變，南北兼用，一俟演立刻風靡大江南北，是此時非常流行的一種流派。
而以沈家為首的吳江戲曲，則是嚴格應用格律，音調中的起承轉合，該用幾個字便用幾個字，該用什么韻便用什么韻，格式工整別有美感，南邊的戲班也有許多推崇吳江戲的，二者并稱一時，不過，就題材來說，南戲的題材還是局限于情情愛愛的多，許多都是說少年男女的婚姻之事，所以卓珂月受到這股風氣的影響，一開始就想寫一段破鏡重圓的戲碼，根源實在于此。
張宗子挑個農婦做主角，卓珂月的壓力本來就比較大，以他的閱歷，實在想不有什么風月故事合適這樣一個農婦，而若是安排別的題材，道理來講，就應該用北曲，因北曲中有許多曲調雄健厚渾，適合做公案劇、軍旅劇和宮廷政治劇的配樂，南曲則多纏綿悱惻，氣質和這個農婦不太合適只卓珂月對北曲研究并不深刻，他的信是很低弱的，歸根到底，他還是更習慣于寫女兒家你儂我儂的思，說是淫詞艷曲不合適，用張宗子轉述謝六姐的說法，“這鴛鴦蝴蝶的東，和百姓的生活很遠，不是我要的那種。”
“六姐要的是什么呢第一，她要好懂的，第二，她要貼近百姓生活的，最好還能起到一點教化作用，譬說讓女子讀書之類的，第三，她要好演的，對戲班沒有太多的要求。”
張宗子也不是完全自己萌發白話劇的想，也是從謝六姐的談話中得到的概念，“六姐說，仙界有一種劇，便是從到尾沒有唱，大家都是在賓白，講一個故事有甚至連一桌二椅都不需要，完全是空手來演。她問我能不能寫這樣的劇來，我說那恐怕不行，只說不唱，那不評話、彈詞么，有什么區別她說那就算，先寫能寫的。”
“只我這一陣子想，卻覺得她的想是有理的六姐是想以要搞鄉鎮巡回劇團，這是她和我親口說的詞兒，既然是鄉鎮，且又巡回，你可想到，中到底需要多少戲班你我都知道，今的新本子，多是仕宦家自己養的戲班兒排練，那鄉下的戲班，一輩子只唱十本戲的情況太常見。為何便是因為新曲難練，新調難唱，觀眾也未必歡喜。”
“便是老戲班子，也是這般作難，我們這新拉起來的那么多戲班子，讓他們去什么三弦五樂，拉長聲音吊嗓子念賓白，能辦到嗎恐怕是辦不到”
張宗子說得興奮，不由得站起來揮舞雙手，斬釘截鐵地道，“這種鄉村劇，便連賓白都不要有，就完全是白嗓子、白話曲子雖然寫來，但只做配樂，戲班子能奏，那便奏，若是不能奏那就不要奏，總之一切以方便為主，何能讓鄉村劇好演、好看，便用本地的土話來說也不妨事，那便何來。”
這樣寫來，那還能叫戲嗎卓珂月一時不由瞠目結舌，但仔細思忖，又覺得張宗子說得有理比今的雜劇南戲，不必說，己方是一定不比沈家彩的，莫若另辟蹊徑，去寫一種全新的東，或許還能得到六姐的贊許。再者，的確怎么想也都覺得這種形式更容易討六姐的好。雖然這也有過于諂媚的嫌疑，但政審分的壓力擺在這，便不由得他們不迎合意。
畢竟，卓珂月也有許多想買的東，他也不愿只做個掃盲班教師，若是能被聘入類似于翰林院這樣的地方，專做戲曲，那這份職業倒是比考科舉做官還合他的意呢。
“此”他便也感到思路有打開，不過因為這是全新的東，什么都得邊想邊寫，又不知為何莫名地亢奮這畢竟是前所未有的新東
他的語調也不太肯定起來。“取材便不從村的生活取材宗子，我前陣子下鄉去教書時，見到路邊有一對父女正在爭吵，卻是父親有老腦筋，不愿按買活軍教授的那般，將棉花和大豆、麥輪作，他女兒便站在一邊責罵他。”