上海美術電影制片廠接到訂單之后，快嗎加班的組織全廠最優秀的美術動畫制作人。不過，當任務被交代下去之后，不少的上美影的藝術家們有點鬧情緒。
“學習日本動畫？”
“日本動畫有好學的？日本動畫之父見了咱，害得叫聲前輩。”
“畫了大半輩子的水墨畫，你讓為現在學素描畫？”
上海美術電影制片廠不僅僅是新中國最具實力的動畫制片廠，而且，還是中國水墨動畫的鼻祖。
后來的國內青年人，基本上都是看著美國和日本的動畫片長大，國內的動畫在他們看來，是低齡幼稚制作水平低劣的代名詞。但是，很多人從來沒有想過，中國還曾經是動畫強國。
在20世紀中葉，世界動畫電影主要是美國模式和蘇聯模式，與此同時，中國的動畫行業行業的前輩萬氏兄弟、特偉、徐景達、錢家駿、戴鐵郎、靳夕、孫立軍、賈否等人，卻是開創了前所未有的水墨動畫。水墨動畫在國際亮相之后，在全世界各國都引發了巨大的震動和反響。在50年代~60年代，上海美術電影制片廠又繼水墨動畫之后，又開創了前所未有的又開創了剪紙動畫、木偶動畫，使得大量中國傳統民間藝術，以動畫的形態展現在觀眾面前。當時，上海美術電影制片廠，絕對是世界第一流的動畫大廠。
不過，那些都是老黃歷了，現在的動畫行業的格局的美國老大、日本老二。美國動畫是強者恒強，迪士尼等等動畫公司創立以來，影響力就從來沒有弱過。日本原本并非動畫強國，動漫產業也絕對不是其國粹，而是因為五六十年一群動畫人斬荊披棘，尤其是手冢治蟲，不僅僅是一名優秀的動畫導演，而且，其開創了各種影響深遠的行規，也是讓日本的動畫崛起的關鍵因素。比如，動畫制作委員制度，奠定了日本動畫行業幾十年的發展。
而80年代初的上海美術電影制片廠，雖然積極的對外合作，包括，愿意成為海外資本的外包公司，給錢讓其制作動畫，這都沒什么問題。
但新電玩具公司才讓這些動畫行業的老前輩們學習日本動畫。
這難免讓一些老資歷的動畫人感覺到臉皮掛不住，日本他們又不是沒有去過，就是五六十年年代，就有不少人曾訪問過日本，八十年代初，帶著作品到日本參展，一堆日本動畫人朝圣一般的前來捧場。讓他們這些老前輩，反過頭來學習后輩？
倒是一些小青年，感覺有點高興。因為，本來這些小青年們就更喜歡海外的動畫。因為，相對于寓教于樂，他們更傾向于娛樂性。
中國的動畫還不至于像蘇聯，蘇聯的動畫完全就為歪了，至今還是當初的諷刺漫畫和動畫的為主，很多動畫從頭到尾就沒有人物對話劇情，而是配上動畫和音樂。
到了現如今，蘇聯動畫已經成為了互相攻擊的批判武器，只看到攻擊性，完全看不到什么娛樂效果，就連正能量的教育意義也看不到。