許望秋點了點頭，看向夏夢旁邊的女子：“這位是？”
夏夢笑著道：“我來給介紹一下。這位是許安華，是《投奔怒海》的導演。這位就不用我介紹了，是許望秋導演。”
做導演的都比較自戀，許望秋也是如此。在他眼中香江導演大部分水準都不怎么樣，有水平的極少。香江導演中真正有水平的，除了王家衛，可能就要數許安華了。
聽到眼前的之人是許安華，許望秋趕忙招呼道：“原來是許安華導演，我過你的《投奔怒海》，這部電影拍得很好。香江導演拍電影，格局往往很小，就算一個很大的題材，往往都會將格局拍得很小。《投奔怒海》卻是一部真正有大格局的電影，真是非常了不起。”他見夏夢和許安華都站著，趕緊招呼道：“你們別站著啊，坐下聊。”
夏夢笑道：“我去見見代表團其他人，有空過來找你，還是你們兩個導演交流交流吧。”說完她跟許安華交待了兩句，便離開了。
許安華在許望秋對面坐下：“你都的電影我都看過，而且看過很多遍。我第一次看《鋤奸》，我簡直都想放棄電影了，覺得自己可能拍一輩子，都拍不出這樣的電影來。”
許望秋微笑道：“沒必要和別人比，拍自己想拍的就行。”
許安華點點頭，凝視著許望秋的眼睛：“我能問你一個問題嗎？”
許望秋爽快地道：“你問吧。”
許安華緩緩地道：“你們搞的那個人民電影運動很有意思，有十條規則，其中有一條是，攝影機鏡頭是人的眼睛，人是活的，鏡頭應該是運動的，必須手持攝影機拍攝。你能解釋一下這條嗎？”
許望秋解釋道：“維爾托夫有個著名的電影眼睛論，簡單說，攝影機就是眼睛，創作者是在通過這雙眼睛看世界。我認為維爾托夫的理論不夠全面，他只看到了攝影機是眼睛，卻忽視了一個問題，眼睛是有主人的，要么是人，要么是動物，總之是一個鮮活的生命體。既然是生命體，那他一定是有情感的，會恐懼、會害怕、會吃驚，總之會有各種情緒。而這種情緒是能夠通過鏡頭的運動、晃動，呈現出來的。”
許安華恍然大悟：“原來是這樣。在電影《鋤奸》里面，劉英死的時候，沒有拍段海平，也沒有拍劉文英，而是拍段海平前面那條巷子。鏡頭開始是靜止的，然后突然劇烈晃動起來，向著巷子里快速移動。與此同時，腳步聲響起，段海平帶著哭腔的聲音響起。當時我看到那個鏡頭的時候，渾身寒毛都豎起來了，我感受到了人物的內心。”
許望秋笑著點頭：“我認為如果攝影機不動，那說明視角的主人是沒有生命的，生命體一定是動的。就算他站著不動，但他也一定會呼吸，身體依然是在動的，只是可能動得很輕微。如果不是生命體，比如畫面是監控頭的拍攝，那攝影機不能動，用固定鏡頭沒問題。但只要視角的主人是鮮活的生命，那攝影機一定要動。如果維爾托夫是電影眼睛論，那我們理念就是電影生命論。所以，我們提出必須手持攝影。可能你覺得我們的想法不對或者比較偏頗，但這就是我們的理念，也是我們所追求的。”
許安華正要開口，突然旁邊傳來一個聲音：“我覺得非常好，藝術沒有對錯，你們有自己的一套藝術理念，而且能夠實踐自己的藝術理念，是非常了不起的。”