賀宏垂說“再放一遍，聲音大點。”
又聽看了一遍后，龔曉玲拍手鼓勵“來，隨便說點什么，感受，想法”
高翩翩舉手一下后坦誠坦蕩道“我覺得這件作品我不確定這件作品的感情基調，練習的時候找不準方向。”說完瞄了一眼站在電腦邊的楊景行，這家伙像個看稀奇的聽眾。
龔曉玲微笑鼓勵“很好，很好，有誰愿意回答她的問題，那怕一點點看法也行。”
柴麗甜也舉一下手，還是那種不好意思的笑容“我覺得整首作品的基調是青春，有傷痛，快樂，有彷徨，理想，有激情，也頹廢但是不管怎么樣我們都要積極努力，擁有一顆平常心并且永不放棄。”
老師和女生們都看著柴麗甜，年晴還看著自己的肘關節一下一下很有節奏地無所謂鼓掌，齊清諾平靜地給了一個大拇指。楊景行笑，挺無奈的那種。
賀宏垂激動到口吃，用手掌指著柴麗甜“說說說說，繼續說，為什么”他對響起的下課鈴置若罔聞，別人也不敢反抗。
龔曉玲也高興“對，仔細一點。”
柴麗甜更不好意思了，簡直緊張起來“就是這么覺得，因為每一段的感覺都不一樣，看起來好像沒有關系我聽過后面的那段鼓，還有結尾前的三弦，覺得就是。”
龔曉玲問“你覺得你這段呢”
柴麗甜猶豫了一下“我覺得是理想。”
賀宏垂好奇“為什么”
柴麗甜更為難了，笑得有些尷尬“就是這么覺得。”
龔曉玲不放棄“有人幫她回答嗎齊清諾”
齊清諾坐直，桌上的右手抬起，拳頭靠在左肩鎖骨下方的位置，短暫地想了一下后抬起閃亮的雙眼，說“有人說旋律的壞處是束縛性太強青春充滿了理想，每個人都不想自己的理想被束縛。作品中笛子這一段的旋律一直在不斷展開，但是一直沒有拋棄主題，通過變奏和和聲的襯托，讓人感覺這個主題不斷變得強大”
賀宏垂一聲吼“非常對”指助教“總譜第四十一頁你過來。”
楊景行又去座位上，然后看賀宏垂指著投影上的譜子嚷嚷“主題，這一段的主題，前奏里就有吹一遍在前奏里面顯得非常柔弱，是不是，但是我們看這里，一個小小的這是什么手法”
因為賀宏垂盯著自己的，柴麗甜就回答“裝飾性發展。”
賀宏垂興奮了“對對對，非常對。看第一小節，c小調主和弦主音，下行分解，關鍵是這一句的結束，第三小節，為什么要這樣結束齊清諾”
齊清諾沒被難住“開放式引入和聲。”
賀宏垂真是欣慰啊“太對了和聲我不講，留給龔教授說，我們只看主旋律”
龔曉玲謙讓“你講也一樣。”
賀宏垂就像被打了興奮劑，唾沫子橫飛地給三零六講解楊景行在笛子這一段的各種手法和想法，簡直是把作者的心肝肺都掏出來給大家看了。楊景行跟三零六一樣認真地聽著，不過沒厚臉皮到點頭去表示贊許。
上課鈴又響了，賀宏垂還在手舞足蹈，并不時要柴麗甜吹一段，讓大家對他說的體會更深刻一些。
賀宏垂講那么多，綜合意思就是作者在寫這段旋律的時候是非常嚴謹的，肯定是傾注了心血的，根本就是很古典的寫作手法，絲絲入扣一絲不茍，經得起任何推敲琢磨。
這些演奏系的女生大部分對作曲知識都是半知半解，今天聽了那么多也是似懂非懂。對表演系來說，作曲系不用沒日沒夜刻苦練習，但是作曲系需要學習的東西又是最煩躁最枯燥最深刻的，作曲系總是有做不完的作業，考試的時候也最忙
作曲系和表演系，一個是精神折磨，一個是肉體折磨。劉思蔓二胡練到腱鞘囊腫，而作曲系容易出精神病尤其是在學習了那么多后還寫不出什么樣的作品，就感覺有點可憐可悲，又有些值得佩服。
還好楊景行沒有什么神經質的癥狀，寫出來的東西也還過得去，不用同情。
等賀宏垂講完了旋律后，龔曉玲又開始說和聲。她說“賀主任講得很好，相信現在大家對這段作品已經有了比較清晰的認識，下面我們來看看和聲，看楊景行是如何做到的，相信對你們的演奏會有很大幫助”
旋律是感性的，和聲是理性的，龔曉玲上起課來也比賀宏垂理性，沒那么神采飛揚，還是溫柔和藹的樣子，而且她的語言很好很有文藝感，女生們聽得更加享受。
三零六的女生不會像音樂門外漢那樣對和聲沒什么認識或者不重視，但是因為理性的東西往往就更加復雜，更難深入了解，所以對龔曉玲講的那些東西就更加找不到具體依據，聽得也有些云里霧里。
不過龔曉玲身為女人會更容易接近女生們的內心“為什么要用這樣的手法看起來像卡農了，這是什么感覺風風雨雨同一夢，生生死死誰與共，對不對所以兩把二胡在這里要特別注意，既不能太搶笛子的風頭，又要表現出你們的力量”
教授到底是教授，原來曲子作者如此深刻有內涵別說三零六，楊景行都聽得癡呆了。