為了契合影片的情節和氛圍，首映式放在了“66號高速公路”終點的圣莫妮卡舊碼頭區，以露天放映的形勢舉行。
雖然羅南沒有去，但皮克斯五虎將全部到場。
在相對論娛樂的打造下，這部由約翰-拉塞特監制并且執導的動畫長片聲勢驚人。
約翰-拉塞特將《汽車總動員》定位于皮克斯公司有史以來最人性化的影片，故事本身就代表著大部分美國人的一段真實的經歷。
哪個男孩沒有對機械的東西著迷過？尤其是汽車。
而約翰-拉塞特與此的淵源更深一些，作為雪佛蘭牌汽車的經銷商的兒子，約翰-拉塞特幾乎就是在父親的辦公室中與汽車模型消磨掉了整個童年時光。
他16歲那年的第一份正式工作，就是在父親的汽車廠做兼職……
用約翰-拉塞特接受采訪時特意夸張過的話來形容：“我靜脈中的血液，屬于我的動畫事業；而我的動脈里，流淌的則是汽油——當它們最終在我的心臟匯聚時，所能產生的激情，代表著我生命的極限。”
如同過去一樣，這不是一部哄小孩的作品，雖然是CG動畫長片，卻秉承了皮克斯工作室全年齡段影片的理念。
同樣，與過去的胡克牛仔、巴斯光年和尼莫等主角相似，片中的角色身上都帶著鮮明的缺陷。
沒有缺點的人是不存在的，有缺點的人未必不可愛。
自傲、迷茫、互助、人性、感動、回歸、愛情，以及帶缺陷的圓滿結局，可謂是典型的皮克斯式的角色和情節。
從一定程度上來說，《汽車總動員》是一部混合公路片又帶著絲懷舊類型的勵志片，主角閃電麥昆在橫跨66號公路的過程中，收獲了一群汽車朋友的關愛并實現了自我價值。
這部影片在勵志的同時不忘宣揚美國公路電影的精神特質，即自由的選擇和內心疆域的無限，66號高速公路是1926年修建的，從芝加哥到南加利福尼亞，橫穿美國的中西部腹地，可謂是美國開拓精神的物質象征。
擬人化的賦予小汽車肢體語言和思想性格，最經典的設定莫過“爆牙”拖車、“甲殼蟲版”小飛蟲，以及客串登場的“呆瓜”拖拉機、“怪獸”康拜因，很多觀眾久違的純真或許會被悄然喚醒，伴隨劇情沉浸在喜怒哀樂之中。
特別是被監禁在與外界隔絕的小鎮的閃電麥昆，接受著原本無暇體驗的人情冷暖、世態炎涼的洗禮，友誼能為自私自利涂上顏色；平等讓歧視老弱病殘的傲慢相形見絀；愛情則令功利主義占據的腦袋發現原來生活可以更美的。
當他再次被拖回現實世界時，或許才真正理解了放下的幸福。
雖然皮克斯工作室這部影片中運用了光線追蹤等數項新技術，講出的故事也算出色，但平心而論，《汽車總動員》在皮克斯已經推出的動畫長片中，品質只能算較為普通。
影片上映后，在觀眾中的口碑也算不上多好，emaScore的影院現場觀眾打分只有“A-”，相比于皮克斯工作室過往的動畫長片來說，簡直可以用口碑撲街形容。
以前，皮克斯工作室哪部動畫長片上映，不是從媒體到影評人帶到普通觀眾，全都一片叫好的聲音。