修音這種事情，在音樂界可以說危害極大。說起來的話，可能它比起來盜版更加令人延誤：中國的最后一批出色的音樂專輯，大概也就是04年左右。再往后的歌手們想出頭也越來越難了，很大程度上就是和修音技術進步有關。
盜版技術其實從來沒有真的殺死過音樂，真正殺死了音樂的是修音技術。當臺下十年功趕不上修音一分鐘的時候，音樂人自然也就沒有了。
如果作為一個正經對音樂有愛的人，大概會想辦法阻止修音技術的猖獗。但是杜立鼎并不是真正熱愛音樂的人，他不但不準備阻止修音技術猖獗，反而還準備推波助瀾，早幾年把修音技術引領到世界舞臺上面。就算他知道這是洪水猛獸，他也完全不在乎：反正這只猛虎出來，咬到的絕對不是他。
而他之所以這么做，就是想要改變整個中國音樂產業的運營模式。
“我們現在要做的事情，是建立一個好的商業運營環境。只要環境有了，錢賺到了，就算是歌手的實力太差，我們也完全可以包裝出來。比起來光是強調能力，卻壓根不賺錢的那些音樂人，我們的做法也許無恥，可是總歸是條出路，總比餓死強。甚至于要真是可以的話，我還準備拉著別人和我一起做這件事情，把市場徹底做起來。”
其實杜立鼎的做法，和韓國的那些男團女團差不多，他也是從那里得到的靈感。實際上韓國人搞的那些男團女團，也很大一部分是被盜版逼得：要說盜版音樂這件事情，韓國可是盜版下載量號稱世界第二——除了中國之外，韓國就沒有怕過誰。
音樂賣不動，就得想別的辦法。搞些長得漂亮的男男女女，靠著包裝，宣傳等技術把他們打造成明星，然后推向市場，用粉絲經濟的方法圈錢，這就是韓國人的成功經驗。在杜立鼎看來，這其實是個不錯的經驗，自己不學白不學：自己不做這種事情，將來這些腦殘粉的錢也得被韓國人圈走。
只不過他和韓國人的做法不一樣的是，他的目的不在于圈來的那幾個錢，而在于培養那些粉絲們掏錢的習慣。制作樂曲，他可以來；培養藝人，各大專業院校可以來；實力不夠，修音，假唱，招式多得是，但是唯獨掏錢買音樂，這必須得是大眾掏錢才行。
從頭開始培養大眾掏錢買音樂的習慣，這是建立起來一個合格的生態網絡的最重要一環，必不可少。有了這樣的生態網絡，以后這個市場才可以改變。
也許靠著粉絲掏錢這種做法很無恥，但是面對只肯聽盜版的市場，這只能以毒攻毒了。
當然，雖然在這個方面要學習韓國人的做法，但是在其他方面，比如說藝人的培養模式上，杜立鼎卻不準備學習韓國了。
首先來說，韓國式的團隊培養本身有一定的問題。這樣的團隊模式一旦變成了主要市場，那么再想要出現出色的歌手就非常困難了。韓國自從開始玩女團之后，再想要出個女歌手的難度可以說是難于登天——畢竟資本不會再去花費資金培養容易跳槽的歌手了，單人出道就沒有那么容易了。
那樣的做法有些透支未來。為了現在把音樂市場搞起來，而徹底毀了未來的音樂市場？有些得不償失。在杜立鼎看來，還是老老實實推歌手更符合現實需要。