“沒錯，北美這邊，算上加拿大，或者再加一個墨西哥也可以，這三個國家的演出收入我們完全不需要跟他們分享不過如果要向海外地區擴張，他們成熟的演出工業流水線，還是有一定價值的。”韓易點了點自己的太陽穴，壓低了聲線，“想一想，如果我們能自己出資，聘請ivenation或者aegive來做具體執行，那么是不是只用給他們一筆管理費用。哪怕兩家公司都堅持要分成，我相信我們也能談到巨星們開演唱會的分成比例毛利潤的1015。”
“在不需要承擔財務風險的情況下，哪家演出公司會拒絕這樣的提議”
“很有說服力。”dio放在下巴上的手，不知什么時候已經捂住了半張嘴，他饒有興致地注視著韓易，說道，“請繼續，易。”
“廣度這邊告一段落了，但一個演出品牌，特別是一個想要被人以偉大冠名的品牌，必須要有深度。不管是toorrond、edc還是utra，又或者是更早一些的伍德斯托克、格拉斯頓伯里和蒙特利，人們之所以能記住它們，絕不會因為某個平庸的年份，某場國際分站的演出。”
“他們會記住的是什么”
“當然是1967年蒙特利流行音樂節上的吉米亨德里克斯，是1969年伍德斯托克音樂節上的詹尼斯喬普林，是1992年雷丁音樂節上的科特柯本先生們，還有我們這位可愛的女士。我們需要為addet和所有樂迷創造的，是獨屬于這個時代的記憶。是五十年、六十年后的未來人類，提到2010年代的現場音樂，必然無法忽視的傳世寶藏。”
“聲音、節奏、聚集、狂歡從古至今，人類大多數時間都是孤獨的，這就是為什么我們總是需要現場娛樂。娛樂我們的，不光是臺上的藝術家們，還有臺下跟自己肩并著肩，腳挨著腳的觀眾。為什么人們總是對一萬人、五萬人、十萬人乃至百萬人的活動趨之若鶩因為只有在這里，作為個體的我們才能真正感受到整個人類文明的偉大。同一段旋律被一萬張嘴傳唱，同一個節奏有一萬雙手掌合拍即使在音樂工業最艱難的時刻，現場演出行業也從未被擊垮過，這就是它的魅力所在。”
“而這，也正是五萬人音樂節的意義，這就是adcity”
不得不說，在韓易的諸多優勢之中，富有感染力的超群演說能力也許是最亮眼的那一個。不僅是趙宥真聽得眸子里都綻出了絢爛的煙花，dio、凱文和賈斯珀興奮得半個身子都懸在沙發之外，就連一向以雄辯著稱的喬丹布羅姆利，都單手托腮，專注地傾聽著韓易勾勒出的美妙圖景。
“在我的想象里，adcity是多元街區的糅雜和混合，它應該是一個多舞臺同時或者交替開演的形式，而不是像edorrond那樣，有主副舞臺之分，且每個舞臺都有獨立劃分出來的區域，彼此之間互不干擾。一座城市，本來就該是不同的聲音融合在一起的。”
“像ordcbdo那樣”dio問道。由bigcitybeats舉辦的ordcbdo是德國最大的電子音樂節之一，每年在法蘭克福的德意志銀行公園舉辦，除了在球場草坪上的主舞臺之外，bigcitybeats還環繞著體育場做了七個副舞臺，跟韓易所描述的形式非常接近。
“差不多，但不完全是。”韓易笑著搖搖頭，解釋道，“ordcbdo依然有主次之分，而在adcity里，每個舞臺都是一個風格迥異的街區，擁有同等的重要性。另外，ordcbdo只有電子音樂，而如果想要成為真正的城市，adcity需要更多。”
“電子音樂、嘻哈、流行、搖滾，任何能讓人們雙腳離地的好東西。”
“一場綜合性音樂節”凱文庫薩特蘇忍不住揚起聲調，這位投資人的野心比他最狂野的想象還要大得多。
當所有人都以為韓易是想復制edc的時候，他真正想要創造的，其實是二十一世紀的伍德斯托克。
“想象一下，這邊kanyeest剛在貧民窟主題的舞臺上完成他的嘻哈set，下一秒，aiciakeys就在以帝國大廈的造型作為主結構的另一座舞臺上出現，身邊是她的搭檔jayz。還沒等人們從eirestateofd的大合唱中回過神來，你就出現在伊比薩海盜風格的第三個舞臺上。”
韓易指著dio，一字一句地說道。