885年的冬天，他的身體已經不堪重負，在舉行第1450場管風琴音樂會時，人們必須把他背到演奏臺，防止他在攀登教堂后面那些階梯時心力衰竭他那幾年心臟病發作特別頻繁，血液、骨骼等方面也患有較嚴重的疾病。
那時管風琴已經修好，他的演出頻次也降了下來，但一位藝術家總是有給聽眾帶去作品的習慣和使命，886年6月12日是他第1460場管風琴音樂會，19歲的安東科納爾充當助手，和幾位教士們一起把老師抬上臺。
那天的曲目為維埃恩自己的管風琴套曲十四首巴薩尼的詩。
當演奏進行到最后一首時，安東科納爾注意到老師維埃恩臉色蒼白，手指觸鍵有些僵硬，但他還是堅持彈完了最后一個和弦，并在喘息片刻后完成了鞠躬的動作。
這時安東科納爾示意老師取消接下來過長的返場曲目計劃，但維埃恩仍想至少表演一首，于是他開始以中古晚期卡休尼契大師的康塔塔晨星閃耀多么美麗做主題即興。
一分多鐘后，維埃恩倒在了演奏臺，聽眾只聽到一個持續不斷的低音老管風琴師的腳還停留在腳踏板上。
三天后是維埃恩的葬禮，根據此前的遺愿，他被葬在了自己心愛的管風琴下，當日的琴沒有奏響，而且蒙上了黑色的帷幔，葬禮音樂是一首素歌，既無伴奏的單旋律圣詠。
是夜，范寧獨自一人坐在辦公桌前，門窗打開，夏風拂面。
他剛從那座歷經數次搬遷的小教堂散步回來，并在管風琴下瞻仰了維埃恩樸實無華的銅制地面墓碑。
他已經讀完了好幾位音樂家的一生，有安東老師的，有古爾德院長的，有管風琴師維埃恩的。這是除了金字塔頂端被公認為“音樂大師”之外的，其他音樂家們同樣可敬的人生。
生命太短暫了，這些音樂家們的藝術人格固然偉大，精神殿堂固然崇高，可范寧仍對他們的死亡有些迷茫。
在安東老師葬禮結束后，他曾經安慰希蘭，說“作品就是藝術家的生命與意志，他會感覺到各時各地人們的欣賞，并會和人們的靈共鳴”，可范寧仍不理解死后的感覺，或者說世界上沒有人能夠理解。
會在移涌之中漫游嗎他沒聽過這樣的說法。
等自己再過三四十年，就會逼近這一過程了，哪怕是有幸晉升到邃曉者，也不過再多二三十年時間。
或許，那就是絕對的無意識，絕對的虛無而已。
他心中涌起一股沖動，那似乎是一種很樸素的表達欲，但又不知道具體是表達什么，“紀念音樂家的一生”不準確“描繪崇高的精神世界”不準確“表達自己的傷逝感慨”也好像不準確
但范寧總歸是想寫一首管弦樂作品，或許不是交響曲，而是一首單樂章的，類似交響詩的東西，既是送葬他第一交響曲中死去的巨人，也是想滿足此前提到的那種不知名的表達欲