《博物館驚奇夜》續作的籌備并不需要萊曼操太多心，原創班底+早就確定的劇本，按部就班的推進即可，且海外優先發行權握在福克斯手里，人家也愿意出力，北美的話，06年是藍蝶影業跟獅門、幕寶共同推出，這一部也不例外。
事實上，續作這玩意很難逃出第一部定下的制作體系，因為好萊塢的規矩就是如此，沒有把項目做大之后，踢掉合作伙伴的，大家都很遵守——主要也是合約限制。
就在約瑟夫安排人手前往內地尋找代工廠的時候，萊曼也很快赴約，去了阿奇瓦-高斯曼的工作室。
這貨算是典型的以編劇做大事業的電影人，自己會編、能編，還養著一支團隊，經常與其他制片廠合作。
今年暑期上映的《全民超人漢考克》，高斯曼就是制片團隊的一員，負責把控劇情走向，在往前，《達芬奇密碼》他也出過力，算是一個能跟制片廠打好關系又有能力的人。
去了之后，高斯曼也剛搬進一棟新大廈，租金便宜，空間還大，來往的人員看著好像有點架勢。
不過這貨作為從業十余年才靠著人脈、交際手段發家的電影人，起起落落也習慣了，并沒有因為近兩年來的發展很順，賺到點錢，人就飄了，相反，他態度更加的恭敬、熱情，不停的跟萊曼拉近關系。
偶爾致歉兩句，處理一些瑣事。
“讓你見笑了，剛搬進來，還有許多地方沒弄好。”
挺寬敞的辦公室，顯得有些亂糟糟的，兩人就這么對坐著，高斯曼又讓助理端進來咖啡。
寒暄幾句，高斯曼又道：“你來得正好，唉，看看劇本合不合適，有什么改進的空間。”
他拿出完成的《我是傳奇》的定稿遞給萊曼。
這個項目他很上心，算是他目前為止最可能得利最大的一部。
為什么？
《我是英雄》近6億的全球票房成績，作為三部曲的完結篇，是很有可能超越的，而他呢，作為制片和合作利益方能分享到百分之5的收益分賬（不是利潤），那便是1500萬美金。
如此，能不積極嗎。
在某人期待的眼神下，萊曼翻看了一會，雖然肯定跟原版的故事走向不太一致，畢竟這一部是需要保留起源于《紐約行》的背景體系以及一開始就定下的末日疏離與孤獨之感，一人一狗的設定也沒丟，但還是有些小問題——
“后半段里，主講喪尸進化，變得有智慧，其他都刪掉。”
“第一段開頭加入10分鐘左右的城市縮影，墨西哥、西班牙、歐洲等地被喪尸攻破的場景，然后在承接男主的戲份，大結局也改改，他在失去了狗狗后，駕著車絕望的沖進尸潮死亡......”
這一版的結局還是好萊塢相當盛行的“快樂”結尾，高斯曼筆下的男主居然在失去狗狗后，重新懷著信念尋找和他一樣的幸存者，這其實沒什么必要，直接把戲劇張力放大，以全世界最后一個人類的身份死亡才是這個系列的歸宿，也更震撼。
而且，喪尸三部曲前兩部都死男主的傳統不能丟啊，這又不是故意煽情，而是情節需要。
投資人發話后，高斯曼也不是什么很堅持的人，很快點頭應下，“好吧，我再改改。”
“嗯。這部劇同樣需要一位挑大梁的男演員，我傾向于威爾-史密斯，你跟他合作過，這件事你跟他約吧。”
“威爾？確實，他很合適。”
《全民超人》那樣的電影都能賣出6.42億，足見他的票房號召力多么驚人。
在這樣的獨角戲中，以他目前的地位、人氣，確實可以勝任宣傳爆點的作用，甚至史密斯在黑人群體中好感度驚人，加上演戲演得多了，演技也上來了，無論是《當幸福來敲門》還是原版的那部《我是傳奇》，他對角色的詮釋都挺好......