片尾他與余榮光、秦芷蕾的那場戲，前前后后拍了七八個版本，每一版都不一樣。
陳一鳴最終選定的那一條，直接拍飛了4頁分鏡稿，吞了秦芷蕾好幾句臺詞，時長少了足足半分鐘。
三個演員的演繹，并沒有脫離劇本整體的敘事框架，也沒有動搖陳一鳴預期的敘事節奏。
但是觀影節奏卻已經變了，與敘事節奏出現了錯位。
具體而言，這場戲在全片時間軸上處于波谷的位置，前一個波峰是唐軍步騎兵擊垮張毅本陣，后一個波峰是郁南與秦芷蕾的黑白騎對撞。
由于張毅的“戲霸”行為，讓這場戲的情緒過于簡潔和內斂，加上又縮減了時長，導致波谷的過渡不夠順滑，兩個波峰幾近于合二為一。
觀眾一大段看下來確實很爽，但也會很累。
當然也不是沒有好處，張毅和余榮光的角色塑造更加立體和個性化，換句話說就是高光聚于自身。
萌新秦芷蕾的臺詞被搶了，僅就這個三人場景而言，人物被迫扁平化。
不過后一段白馬沖陣足夠炫酷，文戲被搶也不全然是壞事。
很多時候，一部電影能造就一個被納入群體記憶的經典鏡頭，已然是一大幸事。
如今陳一鳴因為演員的出眾演繹，選擇了時長更短的片段，那么就不得不承受觀影節奏紊亂的負面效果。
而予以二次平衡的手段，就是現在正在緊張推進的電影后期。
陳一鳴的初步想法，是索性壓縮前一個波峰，用快切剪輯的手法加快敘事節奏。
同時在后一個波峰即黑白騎對撞的段落，使用反常規的背景音樂，延遲觀眾的情緒爆發。
<divclass="contentadv">這種手法前世有一個精彩案例，就是《無間道》里黃秋生墜樓的片段。
梁朝偉激烈的情緒爆發，連同后續的大段街頭槍戰，搭配的卻是舒緩、哀婉、輕靈的女聲吟唱。
那種音畫“不同步”的反差感，以及想爆卻又爆不痛快的壓抑體驗，讓陳一鳴印象極其深刻。
顯然，這一段落的剪輯，已經不止是剪輯師一家的工作了，需要整個后期部門通力合作。
像黑白騎對撞的段落，原定的bgm就不再合用，葛繼明不得不看過樣片之后，結合陳一鳴的要求重新改編。
這個段落穿插的特寫鏡頭，又要根據第二版bgm重新編排，用p站網友的話講，就是卡點兒。
幾分鐘的片段，就已經如此麻煩，擴展到全片，耗費的時間和精力可見一斑。
陳一鳴不得不提前跟馬二爺打預防針，不一定能保證按照原計劃在12月的賀歲檔上映，說不準就要推遲到來年的春節檔了。
時間來到9月中旬，《情書》延映一期密鑰后終于下映，總票房3.8億。
老牛貪心不足，還想著申請二次延映，嘗試破掉4億大關。
不過大壯比較清醒，果斷鳴金收兵見好就收。
祥瑞的風頭出得夠大了，年頭一部《超感》悶聲發大財，年中一部《情書》直接刷下國產電影年冠，眼看著國慶檔就在前頭，再戀棧不去就要犯眾怒了。
要知道這片子下個月就要在小日子和棒國上映了，國內市場再磨嘰也只能收些餅干渣，還不如把有限的精力集中到下一個新市場上去。