不僅華夏詩詞有押韻，西方詩歌也有押韻，不過也分詩人，有的人喜歡這種朗朗上口的押韻，有的則不會特別注重，更在意表達的內容和情感。
“我倒是覺得演員演得很棒，尤其是男女主演，眼神動作都特別靈活動人，讓人不自覺就被吸引了目光，再對照著翻譯的臺詞，就更棒了。當然，其他作為旁白的演出人員，配合的也非常好。”
“他們的表演不沉重，很輕快，跟主題表現的思想非常符合，演出了每個時間段的主題。”
……
過后的研討會，大部分也都給出了極高的評價，不過主要是對話劇的設計和劇情方面的創新，而關于寧遠和袁荃的，則是很好的把這種創新演繹出來。
聽起來，這也是夸獎吧，大概跟演什么像什么差不多的意思？
寧遠這樣想著。
而其他國家的參展作品，有像《浮士德》、《哈姆雷特》、《偽君子》、《欽差大臣》這樣的名劇，也有像《川省好人》、《亞當和夏娃》、《我心深處》這些近幾十年大熱的劇目。
其中《川省好人》可不是華夏的話劇，而是德國戲劇家貝爾托三四十年代的作品。
實際上，他從來沒來過華夏，更沒來過川省。幾百年前傳教士關于華夏的介紹文字不斷傳回西方，其中就有關于川省的介紹，比如明朝女將秦良玉，不知怎么的，就演化成了川省女王，因為她，川省也進入德國知識分子的意識中。
當貝爾托創作這個以華夏為背景的劇作時，就把印象最深的這個地名信手拈來。
這出話劇不僅以華夏為背景，情節也以華夏神話為藍本，講述了神仙下凡的故事，說三個神仙下凡尋找好人，但屢屢碰壁，最后找到一個善良的青樓女子沈德。
這本身就是一個極具諷刺的事情，可更諷刺的還在后面——
神仙給了她一千銀元，沈德就用這些錢開了個煙店，想通過經營來賺更多的錢幫助更多的人，然而不久她就因四處行善而瀕于破產。
為拯救煙店，善良的沈德不得不女扮男裝，轉而以冷酷無情的表兄崔達的形象出現在眾人面前，并通過殘酷剝削工人把煙店變成了財源滾滾的煙廠。
這個時候，人們就開始懷念起失蹤的“川省好人”。當神仙們審訊崔達追問好人沈德的下落時，她終于不得不脫下男裝，將一個令人震撼的事實展現在世人面前：社會已是如此墮落，好人根本無法再生存下去。
這個下凡，跟寧遠他們的思凡不同，寧遠他們的是追求自我的成全，歌頌自由和愛情，而這個，則是對時局的抨擊。
一個歌頌一個抨擊，無論把背景放到哪里，內核不會改變，不僅這一部，其他的話劇都有這種共通共識。
不過，這一次戲劇節不但是評選，還有大師級的表演，說是表演，其實就相當于展示授課的意思，不僅僅是演給你看，過后還有主創人員的自我解讀和剖析，讓寧遠他們受益匪淺。
寧遠還好，劉葉也經過正規科班的四年學習，倒是潘越明，一下子開了眼界，眼高手低起來——并不是貶義，只是他自己的形容：
“眼界提高了，但演技還沒提高，這讓我再回顧過去的表演，就覺得有很多地方完全可以更好。”
寧遠笑著安慰：“眼界提高了，你才知道努力的方向，如果你連方向都不知道，也只能是自嗨。”