大棚之前沒開空調，不過也沒人關心歌手會不會冷，楊景行等不及“請。”
羅殷恩點點頭開始準備，有點歲月感的琴盒打開，一看就是好琴，松香擦布這些也有使用痕跡。提上琴，歌手走了兩步到鋼琴邊，有點嚴肅音樂氣質呢“一首德彪西月光，請楊老師多指導。”
楊景行不多客氣，拍巴掌三次，龐惜和黃倩池就大方一些。
雖然還沒達成任何合作意向，但是歌手還是認真對待前期接洽的，醞釀好一會才動手。不過這一首三四分鐘并沒有很高硬性技術要求的名曲，羅殷恩的表現只能說是勉強，距離本科水平還有較大差距。
如果是專業人士應該聽得出來羅殷恩有童子功，而且對曲子挺熟悉，可以牽強地說在她自己對樂曲的理解基礎上還是拉得不錯的。其實這種表現在流行樂壇也拿得出手了，只要不自吹自擂，職業選手不至于對能有這樣表現的業余愛好者多刻薄。
可楊景行這人多小心眼呀，聽完后只拍兩下手“好，我們就以這首曲子當切入點，搬把椅子。”自己也掀開鋼琴鍵盤蓋。
羅殷恩轉了一下身，對幫忙的點頭致謝。
不過楊景行沒等龐惜的椅子送到就開始了“我們把曲子開始的幾個下行和兩個樂句的對比放在一起看一看。”還是眼神確認一下可行度。
羅殷恩點頭表示沒問題。
“坐呀。”楊景行象征性客套，抓緊“首先前八個小節，你的感覺是這樣失去段落感了對不對”
羅殷恩點頭半下，因為制作人好像不需要她的確認了，根本沒停頓。
“這樣，這種小小的段落，一般叫呼吸感。”楊景行邊彈邊說就得大聲點“還可以更輕緩些，月光更朦朧了是不是”
羅殷恩看看鍵盤看看制作人，隱約點頭。
楊景行也懶得叫歌手坐了“再來對比一二小節和九十小節，旋律看起來一樣但是老師會告訴我們不能拉成一樣，一般的說法是月光更清晰一些，你剛剛也有意識做得不錯。我們也可以換個角度，該怎么樣用什么邏輯去決定取舍這種變化，這就要聯系前后文，我們再看十一到十四小節”
這大三角琴的音量很可觀的，但羅殷恩還是側耳傾聽。不過龐惜多半是要后悔坐下來聽這些故作高深了，黃倩池也未必有多感興趣只是不能表現出來。
楊景行照本宣科般像是急著完成任務“所以這種變化更多是由審美邏輯決定，音樂線條才是真實具體，不要老想著音樂為感情服務，我們再看回前一句”
羅殷恩急打斷“我能先試一遍嗎”
等會還有飯局呢，楊景行搖頭“不用。想一想，從這兩個樂句能聯想到自己哪首歌，就那二十首之中。”制作人的意思本來是選十首，但是歌手從自己發行的六十多首歌曲中挑來挑去也還剩下二十首再交給制作人定奪，音樂人對自己的作品都有深厚感情難以取舍。
羅殷恩眨巴著眼睛視線上翻。
楊景行只給五秒鐘時間，多說無益直接動手彈歌曲旋律。
羅殷恩一聽就明白了，氣得直拍自己的腦門喘一口粗氣。
楊景行還給機會的“對比來看，有沒有新的想法”
羅殷恩再度思考。
這次好像還沒有五秒鐘，楊景行就又動手了“你唱的時候受編曲和歌詞影響太大，歌曲是整體，但是構成整體的方式不是全靠直覺或者說是只能以最簡單的形式，再想一下。”