李安聲音不算高，似乎擔心羅南聽不懂，說出的中文語速很慢：“一般武俠小說總以男人為主角，比較陽剛。《臥虎藏龍》的重心則是女主角玉嬌龍，心理層次詭譎復雜，白天是千金大小姐，晚上開打、談情說愛，是個對江湖兒女情有所幻想的難馴少女，也是個中國戲劇少見的角色。”
“項目之初，很多人并不看好，因為書中的大俠李慕白與俞秀蓮戲份不多，篇幅甚多、十分傳神有趣的小人物劉泰保無法挑大梁，主角玉嬌龍又是個人人避之惟恐不及的兇角色，除了我喜歡外，沒人贊成。但我接連拍了三部西片，我一定要拍中片。”
“關于改編，我是這么想的。電影改編有兩條路：你可以選擇毀掉原著拍部好電影，或是忠于原著拍部爛片。”
這話羅南極為認可，微不可查的點了下頭。
李安繼續說道：“我覺得電影和小說是不同的載體，改編時常常從里子到面子都得換掉，以片子好看為主。它如果是本爛小說，何必要忠于原著？如果是本好小說，其文字行里間之妙，豈能以聲影代之。反之，最好的電影必是筆墨難以形容。那么忠不忠于原著，也都無所謂了。”
羅南不為所動，仿佛對于這部電影的興趣有限。
相比于李安這個導演，徐立功更像是個商人，這時插話道：“安德森先生，其實這部片子是我們為西方觀眾量身打造的！”
羅南漸漸確定試探結果，看這兩人的話，八成沒有找到合適的發行商，估計連候選都沒有。
再加上北美市場的排外性和發行公司產業鏈的上游位置，瞬間給了他充足的底氣。
羅南故意疑惑：“這怎么說？”
徐立功與李安不同，立即從市場角度說道：“我們為西方人量身定做了兩對主角和兩條線索。李慕白和俞秀蓮這對主角是為西方的知識分子準備的，柏拉圖式的愛情、莎士比亞式的對白、崇高的人文境界都是典型的西方文化。”
就跟很多制片人一樣，他也在對發行商推銷自己的片子：“羅小虎和玉嬌龍這種敢愛敢恨、敢打敢殺的西部牛仔性格的主角是為普通的美國觀眾準備的；李慕白為師傅報仇殺死碧眼狐貍的故事暗合了《基督山伯爵》的主線，而盜走青冥劍的這條線索又像極了美國的通俗劇。”
徐立功強調道：“所以說這部電影的意義并不在于展示了多少東方元素，而在于用恰當的方式讓西方人理解和接受這種展示。”
“兩位說的有些道理。”羅南淡淡的說道：“但有一點很要命！李導演，這部片子摻雜了太多你的思想，從而讓它變得更作者化，而不是大眾化！《臥虎藏龍》已經脫離了大眾武俠片的范疇！”
面對一個足夠了解武俠電影的人，李安無法否認這一點。
羅南繼續敲打他們的心理：“我之所以愿意跟你們談，是因為北美有一批武俠片愛好者，他們是這部影片的潛在受眾，但《臥虎藏龍》顛覆式的風格，極有可能讓這批人放棄。”
他強調道：“武俠片本來就小眾，《臥虎藏龍》的受眾會更小。發行這樣一部片子，風險極大。”
李安和徐立功的心在往下沉，特別是李安，他不想跟韋恩斯坦兄弟合作。
羅南適時說道：“使館影業要承擔極大的風險，運營稍微出現差池，我們可能血本無歸。如果貴方真的想讓這部影片出現在市場上，出于我個人愛好，我可以讓使館影業可以嘗試。但發行抽成要總收入的百分之五十，宣發費用單獨核算。”