“專業？我不太明白你所的專業具體指什么。但倘若一定要有個標準，我能彈奏明朝四大才子之首唐伯虎的《之音》，不知這是否符合你的要求？”張其金不卑不亢地道，他的聲音沉穩而有力，眼神中閃爍著自信的光芒。《之音》在他心中，不僅僅是一首曲子，更是一種傳承與挑戰。
唐紹春聽聞，不禁嗤笑一聲，臉上寫滿了不屑，仿佛聽到了一個大的笑話。“你會彈唐伯虎的名曲《之音》？你這不是開玩笑嘛！當今社會，能彈奏此曲的人屈指可數。”然而，片刻之后，他眉頭微微皺起，神色變得認真起來，心中涌起一絲疑惑，再次看向張其金，追問道：“你真的會彈唐伯虎的《之音》？”他的眼神中既有懷疑，又帶著一絲期待，仿佛希望張其金能給他一個驚喜。
“嗯，這并非難事。我堅信自己演奏此曲，定不會僅停留在地與饒境界，必定能奏響那至高無上的之音。”張其金目光堅定，語氣中充滿自信，仿佛他已然站在了音樂的巔峰。他的眼神望向遠方，仿佛看到了那美妙的音符在空氣中跳躍，奏響一曲震撼人心的樂章。
這里張其金提及的、地和人，乃是音樂境界的不同層次。在音樂的廣袤地里，堪稱至高境界，其聲音美妙絕倫，宛如來自際的仙樂，令人陶醉其中，無法自拔。
所謂，原指從洞孔中發出的聲音，后引申為自然界的風聲、潺潺的水聲、悅耳的鳥聲等諸多美妙音響，如“無聲”“鼓角凌，關山倚月輪”等詩句，便是對其生動的描繪。之音，仿若上傳來的圣音，正如那句“此曲只應上有，人間難得幾回聞”，讓人對其充滿了無盡的遐想與向往。
在古代，曾影三音”的精妙定義，其中古琴之音被視為，土塤之音為地，昆曲之音則為人。
張其金深知，《之音》既然是由古琴彈奏而出，且為唐伯虎的絕技，那必然蘊含著超凡的魅力，定不會讓人失望。
“”一詞，不僅代表著自然界那些凝聚地、日月精華的聲響，如風聲、鳥聲、泉涌、流水聲等，還寓意著詩文所呈現出的然渾成之美。后世常將那些不事雕琢、自然質樸卻充滿韻味的詩歌贊為之作。
在通俗的用法中，“”常被用來形容聲音動聽至極，宛如仙樂。
張其金并不知曉，此次晚會的演奏曲目其實早已選定，那便是陶笛大師宗次郎先生的《故鄉的原風景》。這首曲子堪稱經典中的經典，其難度之高，在業內也是聲名遠揚。能夠流暢完整地彈奏此曲的人，必定具備八級以上的高超水平。
至少唐紹春深知自己難以駕馭，因為這首曲子所營造的意境太過高遠。它宛如一幅絢麗的畫卷，將自然風景的絕美展現得淋漓盡致，同時在曲子中巧妙地折射出一種充滿禪意的生活方式，恰似禪宗的“自性清凈”，追求的是最上之禪，從空出有，如同蓮花般清凈不染，超凡脫俗。
“你是僅僅會彈，還是能夠熟練彈奏？”唐紹春試探性地問道。他心里清楚，若會彈，自己看著曲譜也能勉強為之，只是速度稍慢，手法生澀。只有真正熟練掌握，那才稱得上專業水準。他的眼神緊緊盯著張其金，試圖從他的回答中找到一絲信心。
“應該算熟練吧。”張其金語氣平淡，仿若這一切都在他的掌控之鄭他的聲音如同平靜的湖面，沒有絲毫的波瀾，卻又讓人感受到一種難以言喻的自信。