梵蒂岡博物館，存放眾多精美雕塑的露天空間里，熙熙攘攘。
每件雕塑前，都有游客們在拍照留念。
姜哲站在人群中，盡可能的靠近雕塑拉奧孔。這件被譽為是人類歷史上最偉大的雕塑作品，之一。
他很想在沒有任何打擾的情況下，一個人安靜的觀賞這件杰作，但那只是意想。
在現實條件達不到的情況下，只能盡可能的屏蔽所有干擾，不帶任何先入為主情緒的去欣賞這件雕塑。
他的目光在這件雕塑上的巡視，觀看每一個細節。
父子三人被兩條大海蛇纏繞，組成了整個群雕。須發皆張的拉奧孔，面部扭曲；全力掙扎時，身形扭動，肌肉隆起；群像的兩旁，是拉奧孔的兩個兒子，正被兩條大海蛇纏繞。
姜哲挪動腳步，從不同的角度去觀看雕塑。
無論從哪個角度觀看，都不得不驚嘆，忽略作者是誰，他把雕塑的表現語言，發展到了一種極致。
用堅硬的石材表現人物的皮膚，胡須。底座上的衣服材質，以及海蛇那光滑的肌理等等，都能做到，讓觀眾看一眼就能領會的神似。
這還只是作品優點的一部分。
三人兩蛇的群雕，在一個有限的空間內展開。
這位雕塑家充分利用空間利用，父子三人的動作表情不同，又相互呼應。兩條海蛇，完美的把三個人聯系在一起，既有空間層次的豐富，又能突出了拉奧孔的主體地位，以有限的空間，表現悲劇的氛圍。
把雕塑的每一個細節拿出來，都是一個完美杰作。
欣賞這件雕塑，姜哲不知道應該用什么語言，來形容這種美感，但能明白為什么西方人愿意推崇收藏精美的雕塑。
他想起自己曾經用素描課畫的拉奧孔的石膏像。那是復制品，失去了很多細節。只有近距離的看到原作，才能理解雕塑語言。
比如，因為用力而變得扭曲的肌肉，結構，甚至皮膚上能夠看到暴起的青筋，隱隱能夠感覺到皮膚下血液的流動等等。
這些細節，除了讓人感慨作者的技巧，還會引導觀眾領會，雕塑要表現的是奮力抗爭的靈魂，或者說悲劇與痛苦。
姜哲在觀看雕塑的時候，心神很快沉浸在領會與享受中，已經忘掉外界的干擾。
弗蘭西斯卡看到姜哲如此投入，沒有出聲打擾。
她越發佩服姜哲在這種環境下，也能如此忘我的觀摩學習。也許這才是成為藝術家的條件之一吧。
她立志做優秀策展人，逐漸認識了很多畫家，越來越相信天賦和努力的重要。
當姜哲把感興趣的細節看過一遍，注意力從感悟中脫離，有了其他聯想。比如，弗蘭西斯卡剛才講述的，關于發掘雕塑的那個過程。
他看著雕塑拉奧孔右臂的接縫，想起自己曾經看過的不同版本的雕塑照片。有大理石的，還有青銅的，都是對原作的一個復制。
有意思的是，這些復制版本的右臂都不一致。